《丝绸之路之三》

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《丝绸之路之三》纸本水墨 200cm×1000cm 2013年

毕竟，艺术个性的形成是天才结晶的过程，而精神成熟的周期是无限复杂而艰难的。在人类艺术的史记中，只有个别人才能通过这一考验。而人最大的不幸之一是永远不能被人彻底理解和领会，因而伟大的艺术家都是孤独的。当然，艺术的伟大不是一概而论的好评，而是时间积淀下人的认知随着时间的更新而对美进行的新拓展。这个改变必然是超验的，具有与时代相左的新意识、新概念、新观念、新思想的结晶，这样才能真正完善某种独特的体系，使之随着时间的递进，而充满一条艰辛的认知之路，并最终被人理解和领会。

因为对人来说，个体都是独一无二的，都是珍贵而不可复制的生命杰作。所以这一切，不是人力所为，而是神的赋予。杨晓阳意识到这一点，为此他追求“锤炼意象”的格调，自是一种力求艺术造型上“减法”的作为。他力求以最简的笔墨线条，去完成复杂的造型形式，以大而化之的写意，表现出人的生态下不同生命的风貌。这何尝不是一种艺术上的生命认知与解读？毕竟他的艺术思想走的是大道至简之路，艺术审美行的是大而化之之境，艺术形式求的是“形、神、道、教、无”的五境循环，这与传统“道”文化殊途同归。

“形、神、道、教、无”的五境循环，既是人对道的解读与阐释，也是由之所升华的中国画的五种境界。其对应极广，释义颇为复杂，我就不在这里一一表述了。而杨晓阳对传统文化中“顽石、老玉、古陶、陈茶”之内蕴“相与象”的玩味，使之在“无法之法，大象无形，有无相生，无中生有”中与五境相契，最终生生不息，进入到法无定法之境，完成了时间、空间、时空在阴阳观念中的置换，使多种的选择性，呈现出写意的丰富性、多变性与自由性。也以此五境循环，塑造了自己“顽石之形（形），老玉之质（神），古陶之品（道），陈茶之味（教）”，最终归于无形之相，无相之象（无），使之完美的转化为心中形象在纸面上的意象挥洒。