天际漫步 尺寸48*70CM

步入近现代后，西学渐进并发展起来，在“西学中用”、“中西结合”等思想的倡导下，中国山水画在“创新”的问题上进行了多方位多空间的探索和实践，笔墨、形体的 “重塑”离不开空间角度的表现形式，构图学和素描带来新的实践方法，早在项圣谟时素描的形式已得到运用，郎世宁以素描和焦点透视的空间造型显示其特点。从二十世纪一、二十年代始，用西方写实主义改良中国画的实践，通过中国新式高等美术教育机构和学校得到普及，素描和构图学大规模地影响着中国绘画，直至共和国后仍然是一项政策与方略。在以后的过程中，融入写生和深入现实生活，一些表现现实劳动者形象和生产建设场面的作品相继问世。在构图空间角度中，“S”形构图、三角形构图、丁字形构图等，还有现代画家总结的对角、由字、甲字、须字、则字、门字等平面化的、几何化的构成形式，视觉固定的“焦点透视”角度，以及西方的思想观念都在创作中得到运用，加之坚持中国绘画原生态系统的维护者，形成了百花齐放多样风格的局面。同时中国绘画如何保持本土文化精神并在其语境下得到真正的发展，也是这个时代中需要解决的问题。

值得注意的是，无论是古代的经营位置图式还是和近现代的透视型构图，中国山水画“俯视”的角度始终融合在两个造境方法之中，一个是“平远”其次是“深远”，它并不是纯粹角度意义上的“俯视”，而是一种 “低视”，在“平远法”中，以一种平视视角范围内含有的低视角而存在，在平远视角水平线的下方，物象自然呈现前后、远近罗列的空间；它也是在“深远法”的山顶画家以“意推”、“游观”的技法表现“重重悉见”时而呈现的意趣。没有形成独立的纯俯视角度的绘画形式，这也是农耕时代人类习惯的视觉特点决定的。