由中国美术家协会研究部、河南省美术家协会、郑州美术馆·郑州画院主办的“葵风·人间世——赵曼水墨作品展”10月26日在中国国家画院美术馆隆重开幕，卢禹舜、王镛、陈醉、李一、夏硕琦、刘龙庭、赵力忠、梁占岩、邵建武等美术家、美术评论家出席了开幕式，开幕式由中国艺术报社副社长、美术评论家朱虹子主持。

朱虹子在开幕式上致辞

本次展览共展出了画家赵曼的当代水墨人物画作品103件。展览分为4个部分：葵风、人间世、写实水墨、芳草美人；每个部分都以画家所撰写的一篇散文为起点，引领观众走进多姿多彩的人间世界。这些作品，风格面貌丰富多样，人物性格各个不同，既有浓郁的文学性和深邃的思想性，又具有韵味深厚的水墨美感。

卢禹舜在开幕式上致辞

其中，“葵风系列”是赵曼于2011年开始创作的表现自我生活经历的巨幅人物画作品，目前已画出《尘刹》《似水流年》《云谁之思》《料峭春寒》《赤子之心》、《莘莘青芒》《流觞》和《离离原上》等作品。这些作品大都以广袤无垠的葵野作为画面主体形象，繁茂密植的葵花被赋予人的灵性，尤其是画家常常把这片象征着戈壁绿洲的葵野置于黄昏、月色和朝霞中，从而更增添了画面的神秘主义色彩。

赵曼作品研讨会同时举行。出席开幕式的美术家、美术评论家就赵曼水墨作品的艺术特色展开了深入研讨。大家表示，赵曼是近年来颇有造诣的水墨人物画新秀，她的作品既有深厚的传统根底，又有独特的创新。她下笔果敢，线条不拘单一，浓淡粗细变化多端，以空灵松动的跳线跳墨和似断非断的线条之间的空间来把握笔墨节奏是她作品的一大特点，也构成了她的水墨人物画作品里不同于一般画家的灵动清新的独特美感。赵曼的作品具有强烈的视觉冲击力，带有鲜活的时代特征和个人烙印，观者在与作品交流碰撞的过程中可以切实地触摸到她的经历与情感。

赵曼的人物画具有写实性的品格，但她的人物形象塑造不是刻板的素描造型，而是在速写基础上的结构理解与动态把握。因而，她的用笔也显得灵巧鲜活，既注重形象的实写、体量的表达，也注重笔意墨蕴的审美独立性以及浓淡枯湿的对比与变化。她喜爱运用宿墨表现画面那些灰色层次，润泽之中一直保留着朦胧氤氲的墨色，由此而增强了形象与空间表达的丰富性。在人物面部的表现上，她又把这种宿墨转化为宿彩的运用，从而在浅淡的色层呈现出浑厚华滋的韵味。当她把这种画法转换到象征性的巨幅人物画创作时，画面也由此变得浓密雄浑，大面积的浓墨湿色因氤氲华滋而显得意蕴丰满。

赵曼毕业于西安美术学院中国画系，主攻水墨人物画创作，兼擅山水、花鸟画小品及美学理论研究和散文诗歌创作。现为中国美术家协会会员，中国博物馆协会会员，郑州美术馆郑州画院专业画家，扬州大学艺术学院客座教授，河南省美术家协会中国人物画艺委会委员，郑州市美术家协会理事。她的中国画作品《瑶露》《乡关何处》《角度》《乡陌》等在第三届全国中国画展、中华情全国美术作品展、第四届全国画院优秀作品展等国家级展览中多次入展获奖；作品被多家艺术机构和个人收藏。曾出版《尘露微吟——赵曼散文集》。

据悉，本次展览将展至10月31日。