中国美术馆藏吴昌硕《风壑云泉图》

中新网北京11月6日电(记者应妮)“搜尽奇峰——20世纪中国山水画选展”6日在此间中国美术馆开展。以富藏近现代美术而著称的中国美术馆特开设“中国美术馆‘重读经典’藏品专题陈列”，该展便是该系列陈列的首个展览。

本次展览的三个单元，分别陈列于中国美术馆五楼三个展厅。共展出馆藏83件(套)山水画作品。在三个单元之下，则以20世纪重点地域性画派作为排列的根据，如“海上画派”、“京津画派”、“岭南画派”、“新金陵画派”“长安画派”，便于观众既可以从宏观的角度欣赏20世纪山水画发展的概略，又可从微观角度领略地域性画派的概貌，并在比较之中感受风格发展的异同。

值得一提的是，这次展览中很多作品为中国美术馆首次展出。其中，张大千的一套12张的山水册页是其1941年在敦煌石室应上海朋友之约而作，是张大千中年时代的精品。岭南画派黎雄才1956年所作《武汉防汛图卷》是其艺术生涯最为重要的代表之作，本次展览中不仅展现这幅长卷，而且还一同展示其家属最近捐赠中国美术馆的多幅创作手稿。

策展人王雪峰介绍，“搜尽奇峰”出自清初石涛所言“搜尽奇峰打草稿”。作为本次展览的主题，它包含三层含义，一是指山水画家要四处游历、遍览大好河山，与山川神遇而迹化；二是指山水画家要有鸟瞰天下、气吞山河、兼收并蓄的磅礴胸襟和包容情怀；三是强调20世纪的中国山水画家不仅要在祖国大好河山之中寻得自然奇峰与个体的妙合，而且要面对“传统”与“西方”两种不同文化高峰的接受与选择，在学术自觉与历史情境中共同推进20世纪中国山水画的现代转型。

他表示，20世纪的中国画家在中西文化碰撞的背景下，分别采取了延续传统和中西融合两种态度。新中国成立以后，山水画家走上了为社会生活服务的“新山水”创作之路，这是20世纪山水画发展历程中重要的艺术篇章。20世纪的山水画从技法发展层面来说，主要在“传统型”和“中西融合型”两个方向上探索。“新山水”也包括了这两个方面，它是广大文艺工作者遵循党的文艺方针而形成的自觉艺术追求，在风格上具有强烈的时代印记和共性特征。“传统主义”、“融合主义”及“国家主义”成为20世纪山水画家适应社会背景所形成的艺术主张。基于此，本展览以“汲古开今”、“中西融合”、“山河新貌”三个单元构成。

此外，本次展览专门配备全新带屏幕的语音导览设备，重要展品都配有详细的语音导览。导览还采用了二维条形码数字技术，观众可以用手机在现场下载展品的相关信息。展览期间还将举办多场学术讲座活动和志愿者现场导览。

据悉，该展展期长达两月余，将持续至2013年1月6日。(完)