顾平中国画《紫气东来》

由中国国家画院和世博伟业投资控股集团主办的“顾平中国画展”将于2012年11月25日-29日在北京马奈草地美术馆隆重举办。开幕式定于25日下午3点。该画展由中国国家画院院长杨晓阳亲自题词。本次展览也是著名中国画中间代山水人物代表性画家顾平调任国家画院的首次展览。此次展览将展出顾平教授山水人物画精品力作70幅，被业界一致认为“厚积薄发，前途光辉”。

 顾平中国画《阳春畅和》

顾平的山水人物作品自然、清晰、完美的揭示了“天人合一，人与山水物我两忘”的精神境界，画面“挥洒灵动，自由行走”尽显酣畅淋漓的中国画笔墨精神，是当代道家精神的代表性画家。清华美院博导袁运甫先生认为，“顾平的中国画既有南方山水的温润灵秀又有晋人潇洒豪迈，更有北方山水的雄强气派，难得的是他将人物融入山水之中，笔写山水幽情，图绘文人风骚，形成了独具魅力的绘画风格。用传统笔墨的形式来表现人物山水，他能精于此道，故其作品有一种古典雅趣和笔墨之美。”

顾平中国画《踏青归来》

著名国画家顾平生动活泼的作品启发和链接了当下人的精神需求，他的作品非常难得的打开了让城市人走进来冥想静思的“第三度空间”。对古人生活活灵活现的展现，实际上最真实的碰撞了当下人的生存状态以及被遗忘的人与大自然融和的天性，自然会引起人们情感上的强烈共鸣。顾平气韵生动和才情横溢的作品，非常机智的展示出了中国画背后的现实穿透力。

著名美术批评家邵大箴对顾平寄予厚望，“注意自由，挥毫书写，紧松掌握自由，持之以恒，必有大成”。品读顾平的作品，你会深深的感受到画家在文人化探索方向开创的新路径：即透过中国画传递的精神要义，以此对照阅读与揭示当代人的生活状态。顾平作品独创性就在对于山水人物画融入更大胆、更率性的个性化色彩，从而让他的画面充盈而流畅，并且恰当的精彩十分的体现出当下人那种需要寻觅古人闲心情致的现实状态与需求。中国艺术研究院美术研究所所长吴为山认为，“他画《竹林七贤》、画《醉仙》、画《兰亭图》，在苍茫、浑然而又隽永、清新的天地间，人物总是半醒半醉、陶然其中……他描绘了令人企望的人与自然共享的精神空间”。

顾平是中国画“精神新现实主义”的碰撞者，他的作品生动的碰撞了当下人的精神和心理归还古代的那种不可得的优雅与恬淡：一方面释放了中国水墨画透彻的格调和丰富的情趣，另一方面刻画了那种真正逍遥快乐的精神境界，从而最好的将古时的山水和人物与当下人的精神世界对接起来，实现了接地气的“穿越”——让人一下子理解了中国画渗透到骨子里的精妙和对现实问题的超越。顾平越是在画作中展示古代人那种怡然自得，融于山水间的淋漓尽致，越能将人们的感受力拉回到现实社会人际、名利、关系的冥想与感慨中。