“心灵与诚实”——油画作品展即将在京开幕（组图）
2012-12-20 08:42 文章来源：中国广播网 作者：rd,
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“心灵与诚实——油画作品展”开幕式将于2012年12月22日在北京马奈草地美术馆举行。参加本次展览的艺术家有杨飞云、佟芃芃、朱春林、王殿华、阿良、王晓宏、蔡继宏、杨文勇、周亮、杨光涛、杨斌、林建寿、张晓鹏、谢宜均、郭仲正、尤勇、程宏伟、黄远鹏、杨路加等共19位艺术家，展出杨飞云老师的写生作品6副，其学生作品约62幅。心灵与诚实是艺术家最根本的依托，艺术创作首先要依托心灵，然后注入情和美，引起人们共鸣。
参加本次展览的油画家在中国油画院学习和创作，他们有着共同的理想和愿景，以诚实的心灵进行全身心的探索，在生活之中寻找真与美，寻找自己的艺术生活，坚持以写生的方式表达自己对真与美的感动。
在躁动的今天，一个画家不管采取何种风格何种绘画理念进行创作，以心灵与诚实作为核心价值观的精神取向是艺术家的根本动力，具有强有力的现实意义。
中国油画院此次与马奈草地美术馆联合举办《心灵与诚实》油画展，旨在为热爱艺术的年轻人搭建平台，向社会传播美善的理念，使艺术进入人们的生活。
开幕式当天还将举办“艺术面对面——和杨飞云谈油画艺术”的学术讲座，从绘画本体的角度向广大艺术爱好者阐释艺术的真善美，敬请期待。
马奈草地美术馆作为北京西部的重要艺术交流基地，为了弘扬和发展中国的文化艺术，已成功举办20余场艺术作品展、23期诚品名家讲堂及35期艺术沙龙等活动，树立了“马奈艺术沙龙”、“室内音乐沙龙”，以及“城市思想者之夜”等品牌活动，马奈草地俱乐部二期将于2013年5月正式开业。
本次展览展期2个月，将于2013年2月20日结束。
杨飞云，1954年生于内蒙古。1982年毕业于中央美术学院油画系，1982-1984年任教于中央戏剧学院舞台美术系，1984-2006年任教于中央美术学院油画系，1989年赴美国、英国、意大利、法国考察、学习、参展。1995年赴瑞典、荷兰、比利时参展、考察。2004年在南京江苏美术馆举办杨飞云绘画艺术展；在中国美术馆举办“杨飞云个展”。2004年10月，和艾轩、王沂东等人发起成立“北京写实画派”。2004年作品《纯洁》获十届全国美展优秀奖。2005年和陈逸飞、艾轩、王沂东等人共同成立“中国写实画派”。2011年作为杰出艺术家获文化部颁发的“中华艺文奖”。
现为中国艺术研究院中国油画院院长，博士生导师。中国美术家协会理事、中国美术家协会油画艺委会副主任、中国油画学会副主席、北京市美术家协会副主席、中央美术学院客座教授，第十一届全国人大代表。作品被国内外多种重要艺术刊物、学术杂志、画册、电视等新闻传媒广泛介绍。许多作品曾多次参加国内外大型的重要美术展览，部分作品被国内外美术馆、学术团体、大公司及收藏家收藏。收藏作品：作品《洞窟》赴日本参加（中华人民共和国现代绘画名作展）后被日本福山博物馆收藏。作品《侧面》被中国美术馆收藏。作品《小姚》参加在孟加拉举行的（第三届亚洲艺术展）后被中央美院陈列馆收藏。
出版的专著有《杨飞云人体艺术油画》、《杨飞云》画集(澳门)、《杨飞云素描画集》(台湾)、《名家名画?杨飞云油画作品》、《杨飞云油画艺术》等。
杨飞云很小就喜欢画画，4、5岁左右就开始“乱画”，杨飞云的父亲既是美术、音乐老师又是别的课目的老师，他有很多的书，业余时间也画画，小的时候杨飞云在那儿玩他就在旁边画速写、或是给祖上画肖像、还会给学校画宣传画，所以从小就受到这方面的熏陶。那么小的杨飞云就开始“乱画”了。
真正的学习是在文化大革命开始以后，小学毕业初中刚开始，学校里面所有宣传美术方面的事就派给我做，那么杨飞云在学校里就有了一些长处。慢慢的开始接触的比较多了，在这方面也越来越多的受到鼓励。
正式的学习是78年考入中央美术学院，开始完全接受学院式的训练，比较正规、全面、科学的进入了一个专业绘画的领域，也有了做画家做艺术家的想法，为了这个想法我开始全方位的投入学习，所以这一阶段是极其重要的。杨飞云上学其实被耽误了，入学时是22岁，应该是毕业的年龄，但在那时来说也是非常幸运的了。文革后恢复高考，其实在前面已经有非常大、非常长时间的一个积累了，高考是一个全国性质的，而且只招8个油画系的学生，全国设置考场，但是也不是为了考学而去考的，只是觉得开始招生了就去考考，也没有准备，那个时候就可以检验出你之前的积累和基础了。
杨飞云，作为中国写实画派的发起人之一，连续数次参加中国写实画派展览。
出版个人油画专著二十余部，主编《寻源问道》等系列展览相关画册十余部。
人物简介
1954年生于内蒙古。
1982年毕业于中央美术学院油画系，
1982-1984年任教于中央戏剧学院舞台美术系，
1984-2006年任教于中央美术学院油画系，
1989年赴美国、英国、意大利、法国考察、学习、参展。
1995年赴瑞典、荷兰、比利时参展、考察。现为中国艺术研究院中国油画院院长，博士生导师。中国美术家协会理事、中国美术家协会油画艺委会副主任、中国油画会副主席、北京市美术家协会副主席、中央美术学院客座教授，第十一届全国人大代表。
主要履历
1981年在中央美术学院学生作品展获二等奖。
1982年毕业于中央美术学院，同年在中央戏剧学院舞台美术系任教。
1985年参加中国美术馆“全国第三届青年美术作品展”，
1985年《小演员》获铜牌奖。
1985年《洞窟》参加日本“中华人民共和国现代名画作品展”
1986年《小姚》参加孟加拉“第三届亚洲艺术展”（中央美术学院美术馆收藏）。参加中国美术馆“国际艺苑”第一届油画展。
1986年《侧面》参加中国美术馆“现代油画展”（中国美术馆收藏）。日本“中国现代美术家作品展”。应邀赴非洲吉布提为总统画肖像。赴法国巴黎进行艺术考察。
1987年参加桂林“当代著名中青年画家作品邀请展”。参加上海“全国第一届油画展”，《北方姑娘》获优等奖
1988年参加美国纽约“中国当代油画展”。参加中国美术馆“国际艺苑”第二届油画展。参加中国美术馆“人体艺术大展”。参加上海美术馆“人体艺术大展”巡展
1989年“第七届全国美展”《唤起记忆的歌》获银奖。《彝女》参加美国纽约“中国当代油画展”（GHN公司收藏）。被收入日本世界美术界名人大词典《美术年鉴》中。
1989《杨飞云人体艺术油画》画册出版。应“GHK”公司邀请赴美国纽约参展。参加美国芝加哥“世界画廊邀请展”。参加新加坡“中国中央美术学院油画雕塑展”。
1991年参加北京“三月画展”。
1992参加中央美术学院“二十世纪中国”回顾展。参加香港“中央美术学院油画系教师作品展”。
1993年参加中国美术馆“具象油画展”。参加俄罗斯中央美术学院油画作品联展。
1994年作品《静静的时光》被香港大学冯平山博物馆收藏。参加北京“94绘画研习作品展”。参加香港“线的力量――纽约、北京、香港中国艺术家现代素描展”。
1995年作品《思古》、《灰色的背影》参加了在瑞典歌德堡美术馆举行的“当代中国艺术展”。作品《大植物》、《孤独少女》、《红靠椅》、《影》参加了在中国美术馆举力的“中央美术学院油画系教师双年展”。
1996年澳门苏斋出版社出版《杨飞云》大型画集。
1997年由台湾山美术馆出版《杨飞云素描画集》。《荷花屏风》、《孤独少女》等作品被台湾山美术馆收藏。
1998年应列宾美术学院邀请赴俄罗斯进行短期交流、学习、参观。《方式》、《同行》等6幅作品参加“中央美术学院油画系作品展”。
1999年作品《多梦时节》参加“第九届全国美展”。作品参加青岛“国际美术邀请展”。
1999年《杨飞云素描集》（中国素描经典画库）由广西美术出版社出版。
1999年《杨飞云油画人物》（名家精品）由四川美术出版社出版。
1999年赴法国巴黎国际艺术城进行为期6个月的交流、研究、学习。
2000年作品《唤起记忆的歌》参加“二十世纪中国油画展”。11副作品参加中央美术学院教师“纸上艺术作品全国巡展”。
2000年《杨飞云素描集》由河北教育出版社出版。《当代名家油画精品》由朝花出版社出版。
2000年《杨飞云油画艺术》（中国当代实力派油画精品丛书）由天津杨柳青画室出版。
2001年赴埃及、南非进行古文化考察、参观。在台湾山美术馆举办个人画展，并在高雄、台北巡展。
2001年台湾山艺术文教基金会出版《杨飞云画集》。
2001年天津美术出版社出版《杨飞云写生风景画集》。
2002年领学生赴俄罗斯进行文化考察、写生。
2001年《“永恒瞬间”美术教学新理念》、《油画肖像教学讲坐丛书杨飞云》，由河北美术出版社出版。
2001年参加“世纪风骨”中国当代艺术50家大型展览，世纪坛展出，北京。油画《浴女》被香港“季普园”限量逼真印刷。油画《侧光》被上海刘海粟美术馆收藏。
2003年杨飞云大型个人展览在上海、四川、香港、南京、北京等地巡回展出。广西美术出版社出版《杨飞云》画集。作品《纯洁》获全国第三届油画展优秀奖，《古垣远望》香港大学美术博物馆收藏。
2004年作品《纯洁》获十届全国美展优秀奖。
2004年《当代专家艺术观——杨飞云创作篇教学篇》上下册论文画集由河北教育出版社出版。
2004年油画《牧歌》素描《仰视》被上海美术馆收藏。
2005年和陈逸飞、艾轩、王沂东等人共同成立“中国写实画派”。
2005年10月15日，参加在雅昌艺术馆举办的“中国艺术市场年度高峰论坛”，并与艾轩、王沂东等共同发表对中国写实油画的谈话。
2006参加“中国写实画派年展”，中国美术馆，北京。
2007年参加“美术创作院首届院展”，中国艺术研究院，北京。
2007年参加“当代中国写实油画展”，保利艺术馆，北京。
2008年举办“寻源问道—杨飞云师生作品展”，长流美术馆，台北。
2008年参加“中国写实画派年展”，中国美术馆，北京。
2008年发起举办“寻源问道——油画研究展”，中国美术馆，北京。
2008年策划并参与创作“热血?五月”抗震救灾捐赠作品。
2009年参与国家重大历史题材项目并创作作品《宋庆龄》。
2009年策划并参与“寻源问道——中国油画艺术邀请展”。
2009年组织策划第一届“挖掘?发现”中国油画新人展。中国油画院，北京。
2010年策划并参与“回到写生——三代油画家写生作品展”中国美术馆，北京。
“面对原典——三代油画家临摹作品展”中国油画院美术馆，北京。
入展与获奖
2011年作为杰出艺术家获文化部颁发的“中华艺文奖”。
2004年作品《纯洁》获十届全国美展优秀奖
1989年作品《唤起记忆的歌》获七届全国美展银奖
1987年作品《北方姑娘》获得第一届中国油画展优秀奖
1985年中国美术馆“全国第三届青年美术作品展”《小演员》获铜牌奖。
1981年中央美术学院学生作品获二等奖。
收藏记录
作品《洞窟》赴日本参加（中华人民共和国现代绘画名作展）后被日本福山博物馆收藏。
作品《侧面》被中国美术馆收藏。
作品《小姚》参加在孟加拉举行的（第三届亚洲艺术展）后被中央美院陈列馆收藏。
荣誉历程
2010年12月油画家杨飞云参加2010中国写实画派小幅绘画作品展。
2008年油画家杨飞云发起举办“寻源问道——油画研究展”，中国美术馆，北京。油画家杨飞云《寻源问道——中国艺术研究院中国油画院油画研究》由吉林美术出版社出版。
2008年油画家杨飞云《寻源问道——中国艺术研究院中国油画院油画研究》由吉林美术出版社出版。油画家杨飞云举办“寻源问道—杨飞云师生作品展”，长流美术馆，台北。油画家杨飞云参加“中国写实画派年展”，中国美术馆，北京。
2007年油画家杨飞云《寻源问道(中国艺术研究院中国油画院杨飞云师生作品集)》由北京工艺美术出版社出版。油画家杨飞云参加“美术创作院首届院展”，中国艺术研究院，北京。油画家杨飞云参加“当代中国写实油画展”，保利艺术馆，北京。
2006年油画家杨飞云《古典写实语言——油画语言研究》由上海书画出版社出版。油画家杨飞云参加“中国写实画派年展”，中国美术馆，北京。
2005年油画家杨飞云和陈逸飞、艾轩、王沂东等人共同成立“中国写实画派”。油画家杨飞云10月15日，参加在雅昌艺术馆举办的“中国艺术市场年度高峰论坛”，并与艾轩、王沂东等共同发表对中国写实油画的谈话。
2005年油画家杨飞云《当代名家素描经典——杨飞云素描集》由河南美术出版社出版。油画家杨飞云《神州寻源——油画写生作品精选》由天津杨柳青画社出版。油画家杨飞云《中国名家人物油画精品选》由天津杨柳青画社出版。
2005年油画家杨飞云调入中国艺术研究院。
2004年油画家杨飞云在南京江苏美术馆举办杨飞云绘画艺术展;在中国美术馆举办“杨飞云个展”。出版的著作有《杨飞云人体艺术油画》、《杨飞云》画集（澳门）、《杨飞云素描画集》（台湾）、《名家名画?杨飞云油画作品》、《杨飞云油画艺术》等。2004年10月，油画家杨飞云和艾轩、王沂东等人发起成立“北京写实画派”。
2004年油画家杨飞云作品《纯洁》获十届全国美展优秀奖。油画家杨飞云《当代专家艺术观——杨飞云创作篇教学篇》上下册论文画集由河北教育出版社出版。油画家杨飞云作品《牧歌》素描《仰视》被上海美术馆收藏。
2003年油画家杨飞云大型个人展览在上海、四川、香港、南京、北京等地巡回展出。广西美术出版社出版《杨飞云》画集。油画家杨飞云作品《纯洁》获全国第三届油画展优秀奖，《古垣远望》香港大学美术博物馆收藏。
2002年油画家杨飞云《杨飞云素描艺术(高校名家教学范画)》由天津杨柳青书画社出版。油画家杨飞云《“永恒瞬间”·美术教学新理念——油画肖像教学讲座》由河北美术出版社出版。
2001年天津美术出版社出版《杨飞云写生风景画集》。油画家杨飞云领学生赴俄罗斯进行文化考察、写生。油画家杨飞云《“永恒瞬间”美术教学新理念》、《油画肖像教学讲坐丛书杨飞云》，由河北美术出版社出版。油画家杨飞云参加“世纪风骨”中国当代艺术50家大型展览，世纪坛展出，北京。油画家杨飞云作品《浴女》被香港“季普园”限量逼真印刷。
2001年油画家杨飞云《杨飞云画集》由台湾山艺术文教基金会出版。油画家杨飞云《杨飞云写生风景画集》由天津美术出版社出版。油画家杨飞云赴埃及、南非进行古文化考察、参观。油画家杨飞云在台湾山美术馆举办个人画展，并在高雄、台北巡展。台湾山艺术文教基金会出版《杨飞云画集》。
2000年油画家杨飞云11副作品参加中央美术学院教师“纸上艺术作品全国巡展”。油画家杨飞云《杨飞云素描集》由河北教育出版社出版。油画家杨飞云《当代名家油画精品》由朝花出版社出版。油画家杨飞云《杨飞云油画艺术》（中国当代实力派油画精品丛书）由天津杨柳青画室出版。
2000年油画家杨飞云《杨飞云素描集》由河北教育出版社出版。油画家杨飞云《当代名家油画精品》由朝华出版社出版。油画家杨飞云《杨飞云油画艺术》（中国当代实力派油画精品丛书）由天津杨柳青书画社出版。油画家杨飞云作品《唤起记忆的歌》参加“二十世纪中国油画展”。
1999年油画家杨飞云作品《杨飞云素描集》（中国素描经典画库）由广西美术出版社出版。《杨飞云油画人物》（名家精品）由四川美术出版社出版。油画家杨飞云作品《多梦时节》参加“第九届全国美展”。油画家杨飞云作品参加青岛“国际美术邀请展”。油画家杨飞云赴法国巴黎国际艺术城进行为期6个月的交流、研究、学习。
1998年油画家杨飞云应列宾美术学院邀请赴俄罗斯进行短期交流、学习、参观。油画家杨飞云作品《方式》、《同行》等6幅作品参加“中央美术学院油画系作品展”。
1997年《杨飞云素描画集》年由台湾山美术馆出版。由台湾山美术馆出版《杨飞云素描画集》。油画家杨飞云《荷花屏风》、《孤独少女》等作品被台湾山美术馆收藏。
1996年油画家杨飞云参加北京“重复?开始”九六油画展。中国现代艺术品评丛书《杨飞云油画集》再版。澳门苏斋出版社出版《杨飞云》大型画集。
1995年油画家杨飞云赴瑞典、荷兰、比利时参展考察。油画家杨飞云现为中国美术家协会会员、中央美术学院油画系教授、中国艺术研究院博士生导师。
1995年油画家杨飞云作品《思古》、《灰色的背影》参加了在瑞典歌德堡美术馆举行的“当代中国艺术展”；油画家杨飞云作品《大植物》、《孤独少女》、《红靠椅》、《影》参加了在中国美术馆举力的“中央美术学院油画系教师双年展”。
1994年油画家杨飞云作品《静静的时光》被香港大学冯平山博物馆收藏；油画家杨飞云参加北京“94绘画研习作品展”；油画家杨飞云参加香港“线的力量――纽约、北京、香港中国艺术家现代素描展”。
1993年油画家杨飞云参加中国美术馆“具象油画展”。油画家杨飞云参加俄罗斯中央美术学院油画作品联展；《中央美术学院油画作品集》被英国剑桥大学收入世界名人年鉴。中国现代艺术品评丛书《杨飞云油画集》出版。
1992年油画家杨飞云参加中央美术学院“二十世纪中国”回顾展；油画家杨飞云参加香港“中央美术学院油画系教师作品展”。
1991年油画家杨飞云参加北京“三月画展”。香港《梳妆》太古佳士得油画拍卖。油画家杨飞云回国后继续任教。
1990年油画家杨飞云赴美国、英国、法国、意大利考察、学习参展。油画家杨飞云参加美国芝加哥“世界画廊邀请展”；油画家杨飞云参加新加坡“中国中央美术学院油画雕塑展”。
1989年油画家杨飞云赴美国、英国、意大利、法国考察、学习参展。“第七届全国美展”油画家杨飞云作品《唤起记忆的歌》获银奖；油画家杨飞云作品《彝女》参加美国纽约“中国当代油画展”（GHN公司收藏），被收入日本世界美术界名人大词典《美术年鉴》中；油画家杨飞云《杨飞云人体艺术油画》画册出版。油画家杨飞云应邀赴美国纽约参加“中国油画”
1988年油画家杨飞云参加上海“全国第一届油画展”，油画家杨飞云作品《北方姑娘》获优等奖；
1988年油画家杨飞云参加美国纽约“中国当代油画展”。油画家杨飞云参加中国美术馆“国际艺苑”第二届油画展；油画家杨飞云参加中国美术馆“人体艺术大展”。油画家杨飞云参加上海美术馆“人体艺术大展”巡展。
1987年油画家杨飞云参加桂林“当代著名中青年画家作品邀请展”；
1986年孟加拉“第三届亚洲艺术展”油画家杨飞云作品《小姚》被（中央美术学院陈列馆收藏）。油画家杨飞云参加中国美术馆“国际艺苑”第一届油画展。中国美术馆“现代油画展”油画家杨飞云作品《侧面》被（中国美术馆收藏）。油画家杨飞云参加日本“中国现代美术家作品展”。油画家杨飞云应邀赴非洲吉布提为总统画肖像。油画家杨飞云赴法国巴黎进
1985年油画家杨飞云《我与古典主义绘画》一文发表于《中国美术》第一期；中国美术馆“全国第三届青年美术作品展”油画家杨飞云作品《小演员》获铜牌奖。日本“中华人民共和国现代绘画名作展”油画家杨飞云作品《洞窟》被（日本福山博物馆收藏）。
1984年油画家杨飞云调回中央美术学院油画系任教。
1982年油画家杨飞云毕业在中央戏剧学院舞台美术系任教。
1981年油画家杨飞云在中央美术学院学生作品展获二等奖；油画家杨飞云毕业于中央美术学院，油画家杨飞云同年在中央戏剧学院舞台美术系任教。
1978年油画家杨飞云考入中央美术学院油画系。
1954年9月29日油画家杨飞云生于内蒙古包头市郊区。
心灵与诚实
杨飞云/文
心灵与诚实是艺术家最根本的依托，艺术创作首先要依托心灵，然后注入情和美，引起人们共鸣。达芬奇曾说“艺术是心灵在行动”，在数十年的绘画实践当中，我越来越体会到艺术是发端于心灵的美好事物；艺术离不开技能，知能，智能，但更离不开内在的纯真情感和艺术品格；艺术的价值不在于语言外化的悦人耳目，而是在于精神层面与审美层面的动人心魄，以内在的情感去感染人，震撼人。
在艺术创作的态度中，诚实于情感比诚实于客观物象更为重要，古往今来，优秀艺术家无不诚实地观察和体验美好的事物，并诚实地表现出来，让人们体验到心灵与感动的艺术。我曾在奥赛博物馆的米勒《播种者》、《拾穗者》和《晚祷》前久伫不去，和同时代的沙龙绘画比起来，米勒朴素的小画所呈现的人性尊严与所蕴涵的神性光辉更感人至深。伦勃朗，米勒，梵高，佛洛依德等以往的大师们为自己心灵的追求而画，留下了伟大而动人的作品，见证了心灵与诚实的价值，并使我们得到心灵的满足。
西方人强调真诚情感，中国人重视心源。西方的米勒，毕沙罗，塞尚，西斯莱，中国的黄宾虹，齐白石，徐悲鸿等大师们情感深邃，心性纯真，品格高尚，并呈现为画面的艺术品质，他们修为一生，晚年形象异乎常人，脸上焕发一种信念般的光彩。这是艺术的恩赐，艺术改变了人的心性，使人的生命得到升华，我们若执着地热爱她、守护她，她必使我们的生命如明光照耀般的光彩饱足。
我们所处的时代是图像泛滥、观念流行的时代，艺术表达方式多样，同时标准缺失、方向混乱，从事绘画的道路更加严酷，作为一个画家，他们需要远离喧嚣与浮躁、牵强的主题与表面的宣泄，力图回到绘画的初衷，回到绘画本质的原点，他们需要以绘画为信念，以绘画满足心灵的追求，把艺术当做心灵的栖居之地，以艺术提升自己的人生。
中国油画院此次与马奈草地联合举办《心灵与诚实》油画展，旨在为年轻人搭建平台，向社会传播美善的理念，使艺术进入人们的生活。在文化兴国的大环境中，民间文化机构是一支支持文化艺术事业的重要力量。中国油画院的学术理想因马奈草地这样一个以大师命名的民间文化机构的热情参与而感动，也希望马奈草地与中国油画院的合作能够进一步依托文化提升自己的品质，建立自己的价值。参加本次展览的油画家在中国油画院学习和创作，他们有着共同的理想和愿景，以诚实的心灵进行全身心的探索，在生活之中寻找真与美，寻找自己的艺术生活，坚持以写生的方式表达自己对真与美的感动。
在躁动的今天，一个画家不管采取何种风格何种绘画理念进行创作，以心灵与诚实作为核心价值的精神取向是艺术家的根本动力，具有强有力的现实意义。
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