展览海报

2012年12月22日下午，由北京道东文化艺术传播有限公司主办，北京大学汇丰商学院艺术品研究与投资委员会、桃花源(北京)投资基金管理有限公司协办的“色界——当代中国画的文化自觉性探索课题卷首展”将在北京798艺术区见心会馆画廊开幕。此次展览将展出吴冰、范琛、付爱民、赵东四位艺术家的精品力作20余件。

范琛作品

“色界”一词源自于佛教文化对整个宇宙的描述，它是介乎于无色天和欲界之间的一个世界，无色天就是至高无上的神圣理想世界，而欲界就是我们正在生存于其间的这个令众生悲苦而堕落的世界。

在色界里，还没有摆脱物质挂碍的诸天众们过着俗人难以想像的日子，首先他们已经脱离了食色欲念的纠缠，据说他们相视一笑就可以化生子孙，他们以意念为食物，不受重力的束缚，想去哪儿就可以飞到哪儿……总之，他们处在从人到“绝对神圣”之间的那个层次。

只闻人声未见人影-付爱民-纸本彩墨

艺术行为是在人的感性认知和理性认知之间做一个平行的运动，正是因为艺术所营造的世界是假的，人们不必承担在艺术世界中是非评判的责任和压力，人们在艺术的世界里才能够畅尽所欲，也因此才有机会使思维的深度达到在现实世界中不能达到的境界。这是我们对色界的理解，它并不是只存在于印度佛教传说中的一个世界，而是在我们的人生中有可能触碰到的一个世界，是人到神圣之间的那个世界。

吴冰作品

   这里所说的“色界”显然是个绝妙的双关语，这些画家们一直在做着这样的或那样的色彩试验;从另一个角度说，这些色调为大家创造了一个新的世界，你们都知道这里是虚幻的，这个世界是假的，在这里你不必紧张，但它们却又是介乎于俗人的你和神圣的你之间的通灵世界。

赵东作品