特约记者贾铭发自台北
乾隆在位六十年间，文治武功俱臻高峰，自称“十全老人”。
或许正是因为“十全”，这位皇帝也留下不太传统的行为痕迹。譬如他每次南巡绘制的地图，堪称现代版“旅游攻略”；他喜欢随时做笔记，《富春山居图》就“悲剧性”地被题跋了30多处；他一生热爱文艺写过四万多首诗，可惜没有一首为后代传诵；他还喜欢在画中将自己Cosplay(角色扮演)成菩萨、文人、采药师等模样；除了虚拟角色扮演外，他在生活中也扮演着诗人、画家、收藏家、鉴赏家、园林设计主导者、博物馆馆长等多重角色……
由台北“故宫博物院”与北京故宫博物院合作主办的“十全乾隆：清高宗的艺术品味”特展正在台北“故宫”展出，展览以乾隆皇帝的艺术品味为主轴，借由200件文物，呈现出一个既不局限于正史记载也不同于电视剧瞎编的充满趣味的“文艺青年”弘历。其中45件藏品借自北京故宫。
借展珍藏在北京也难得一见
这是两岸故宫第四次合作展览，到台北参加开幕式的北京故宫博物院院长单霁翔表示，两岸的文物合展从康熙、雍正到本次的乾隆特展，使得清朝的文物系列更为完整。
本次由北京故宫借出的45件藏品包括英国18世纪铜镀金仙鹤驮亭式表、《高宗清人画弘历是一是二图轴》、乾隆皇子时期书法习作《摹王羲之之乐毅论》等名品。单霁翔称，这些宝贝就算是在北京故宫，平时也很难见到。
其实过去十年间，国内外以乾隆为主题的展览已有过五展，其中就包括台北“故宫博物院”的“乾隆皇帝的文化大业”，因此如何策划出一个与众不同的乾隆展令人颇费思量。台北“故宫博物院”院长冯明珠对时代周报记者解释，经过两年的努力，策展团队最终从乾隆说过的话、写下的诗文及留下的各种文字痕迹中，辑成“清高宗乾隆皇帝艺文活动年表”，由此定格艺术品味成为展览的主轴。
展览共分三单元，第一单元“品味养成”旨在探究皇祖、皇父、帝师对乾隆皇帝的启迪，以及词臣、画师、能工巧匠与丰富典藏的环境对他艺术品味的影响；第二单元“鉴藏制作”主要呈现乾隆皇帝大规模且有系统地整理清宫典藏，并对文物进行品评分级，直接指导当朝制造式样，影响及于清宫内外艺术风格；第三单元“生活艺术”主要呈现清高宗长达一甲子主宰天下，经历六次南巡、开疆拓土、西风东渐、万国来朝等变迁后，将人生阅历转化为独特多元的艺术品味，并实践于生活情趣中。
“双向”借展尚存疑
“应该这么讲，全世界最有资格办乾隆展的就是台北‘故宫’和北京故宫，两个故宫收藏的文物各有特色。”台北“故宫博物院”器物处副处长余佩瑾对时代周报记者说，但因为各种原因，有些文物还是未能成功从北京故宫借出，“比如《平安春信图》，这张画表现的是雍正要传位给乾隆的一个明显象征；比如《清人画弘历是一是二图轴》，我们原本想借最好的养心殿版本，但未能成功。”
对于向来备受关注的台北“故宫”展品出借大陆的问题，冯明珠回应称，不久前已经向中国国家工商行政管理总局商标局申请了台北“故宫”饕餮纹商标的注册，目前正在等待答复，“到时如果能用我们的商标，出借也更有希望。”而余佩瑾则向时代周报记者透露，台北“故宫”展品借至北京尚不成熟的原因是，台湾方面规定，台北“故宫”展品借出岛外一定要取得司法免扣押权，“如果可以实现，我们一定会去北京展览。”
单霁翔则表示，博物馆应是文化绿洲之地，台北“故宫”文物到大陆展出其实在大陆已有保障。不过他同时也给了自己一个台阶下，指出本次衍伸的“乾隆潮·新媒体艺术展”也相当具有艺术价值，倒是可以借由2015年北京故宫建院90周年契机率先登陆北京。
扮菩萨确是乾隆创举
特展开展一个多月以来，吸引览客如潮。有观众称，自己爆笑着看完全程。乾隆的艺术品味到底怪不怪？他为何热衷做笔记与画地图？清代皇帝是否都有变装癖好？他到底是否如电视剧描绘的那样，“忙于后宫事务”？
时代周报记者专访了余佩瑾博士。余佩瑾近年来主要从事清朝宫廷文化和南宋官窑研究，她即将于大英博物馆进行为期六个月的交流计划，研究该馆及欧洲地区与郎世宁有关的清代宫廷陶瓷、画珐琅及18世纪钟表等收藏，以完成“郎世宁与瓷器”研究。
时代周报：乾隆为什么喜欢在画中Cosplay成各个朝代各种身份的人？
余佩瑾：其实“角色扮演”并不是乾隆首创，他的爷爷康熙和父亲雍正也玩Cosplay，雍正曾在画中把自己扮成一个法国人，戴上假发在打老虎；明代也有一些，但多数与政务相关，因为从皇帝角度来看，把自己变装画进画中有等同于宣传自己、展现政治形象的效果。只是乾隆Cosplay得特别多，一是因为他活得久，二是因为他实在太向往宫外的文人生活。
乾隆的Cosplay主要分两种，一种是他对于画中世界向往，譬如清朝画家冷枚的《赏月图》深得乾隆心，他便命画师重新临摹，再将自己放入画中取代主要人物，手持如意坐在树根椅上赏月，取名《高宗观月图》；又譬如明代画作《雪夜读书》，乾隆更是亲自临摹后命画师将他画入其中，虚拟体验一回文人在雪夜茅房寒窗苦读。另一种Cosplay是虽然模仿前人画作布局与风格，但画中主要人物及其周遭场景都变成乾隆和他的真实生活。譬如本次借展的《清人画弘历是一是二图轴》虽是改自宋人画作，但乾隆身边的家具和人物都是当下真实的。所以与其说是变装模仿，不如说是他对于理想文人生活的憧憬。
时代周报：还有一张仿明代丁云鹏《扫象图》的《高宗洗象图》，乾隆居然扮成了菩萨。
余佩瑾：哈，他扮菩萨也不只是这一次，进贡给他的很多唐卡作品中就有他不少菩萨扮相。扮菩萨确实是乾隆的创举，像雍正顶多也就扮过高僧而已，从未扮过菩萨。另外，据说这幅画是西洋画师所作，这主要是因为乾隆比前辈面对更加异国文化多元的时代，用肖像画去贴近不同宗教和西方世界，是传达和接纳邻国和异族，缔造美好关系的一种策略。
时代周报：慈禧也很喜欢把自己Cosplay成观音的模样？
余佩瑾：慈禧有一部分的作为就是学乾隆的，并且乾隆的影响从慈禧一直到清末民初。当时袁世凯即位称帝，想要烧陶瓷；他知道最好的陶瓷是北宋汝窑，但忌讳北宋是一个亡国象征，也想创造康雍乾一样的盛世，于是最后便效仿乾隆烧珐琅彩。
乾隆傍晚必看一小时文物
时代周报：是不是因为乾隆的文物藏品特别多，所以能够做成这样一个有趣味性和接近性的展览，如果做康熙或雍正呢？
余佩瑾：我觉得是可以的。譬如2006年我们做“康熙大帝和太阳王路易十四”特展也很有趣。因为康熙和乾隆本身关心的重点可能不一样，所以这次乾隆展主要谈艺术品味，从一个帝王的角度去探讨，人是天生就有艺术品味还是经过后天养成的。
时代周报：乾隆从小就喜欢艺术吗？
余佩瑾：他是真的喜欢。在他还没登基之前，就常跟画家有往来，譬如唐岱。有学者研究过，每天下午五点到六点是乾隆研究文物的专属时间。我们这样(在台北“故宫”工作)的人，也不见得每天都会去看文物呢。所以我相信，每天的训练会让他累积很多知识，然后转换成独特的艺术品味。
时代周报：谁对乾隆的影响最大？
余佩瑾：爷爷康熙对他的教育是最大的；董邦达、郎世宁这些常常随其左右的画师和工匠也对他有一定影响；另外还有西洋传教士直接促使他在圆明园盖过一批西洋楼。乾隆的老师蔡世远对他影响也很大，他曾写过一篇《三希堂记》，当中便提到他的书房“三希堂”就是效仿老师的书房“二希堂”而建，从中也表达出要超越老师的想法。
时代周报：你会认为乾隆的艺术品味有点怪吗？
余佩瑾：我个人觉得乾隆满有品味的，先不说器物的历史，首先他喜欢比较精致的东西。譬如御制瓷器那么多，乾隆最喜欢青瓷，素雅且烧得最好。只是有时候，他作为一个帝王，需要展示多元兼容并包，所以把各式各样的展品摆在一起。但我相信他有属于自己个人的爱好。
时代周报：乾隆自身的艺术水准如何？这次特展老是调侃他，说他的字画粗糙笨拙。
余佩瑾：你看他从小练字，还是有经过努力。虽然跟大书法家有差距，但已经不错了。
乾隆南巡之地，后来都成了旅游景点
时代周报：在位时间长，南巡次数多，所以现在电视剧最爱拿乾隆做文章，也是合理的吧？
余佩瑾：乾隆心目中的偶像是爷爷，爷爷做过的事他都要做一遍，但是又不敢贸然超过爷爷。合不合理要看怎么编，但稗官野史中关于乾隆本身身世就有很多种说法和演绎。回归到历史，乾隆真的很重视南巡。他在乾隆49年时曾写道，回顾自己在位最重要的两件事，一件是西师(西边打仗)，一件就是南巡。南方一直是人文鼎盛之地，乾隆是从北方来的异族，又那么爱好文艺，当然要汲取南方文化，笼络南方文人。
时代周报：他南巡时还干过一件让现代人很亲切的事，就是去的时候画规划图，回来的时候画线路图，编纂成《南巡纪程图》、《南巡盛典》等，真的很像旅游攻略。
余佩瑾：对，从现代人角度看完全是旅游攻略，这是我们策展时就想到的，如何让文物与时代脉动相关联。当然，作为一个皇帝，出巡需要规划是很合理的；至于回宫后，那是因为乾隆是一个很喜欢记录自己所走过痕迹的人，他觉得每一段旅行自己都能学到很多东西。当然更有趣的是，乾隆南巡所经之地，后来也变成当时人们的旅游景点。
时代周报：他还喜欢随身携带古画去实地对照着看？
余佩瑾：他就是想要看看古人画得到底像不像，那个时代没有电视电脑，一个皇帝也只有这样才能满足自己强大的好奇心。更好玩的是，一旦古人画得像画得好，他就马上要题字，比如《富春山居图》就被题跋了30多首诗，有的还直接题在画心。反正他大概觉得文物都是属于他的，可以随手做笔记。康熙和雍正也会题跋，但不会那么多。最简单的解释是，乾隆真的非常喜爱；另一个理由是，他认为这些传承下来的文物，可以通过他来展现文明。他曾经在御制文里提到，自己希望能够吸收古代文明，然后创造另一种超越前人的文明。
时代周报：除题跋前人作品外，乾隆还有“山寨”嫌疑。展览中有一件剔红双层牡丹纹圆盘，同时刻有“大清乾隆仿古”和“大明永乐年制”款识，乾隆为何会有这种据为己朝的“贪念”？
余佩瑾：其实这不只是乾隆个人行为，宣德就常常这么做。他大概是真的觉得永乐年代的瓷器很漂亮，就学宣德将永乐的款换成自己的款；这在他的御制诗中有说明。
时代周报：乾隆若放在今天也算是个文艺青年。过去也有一些帝王热爱文艺，但大多数如李煜和宋徽宗往往因此荒废政事。乾隆为何可以兼顾呢？
余佩瑾：因为他立志当全能皇帝啊，你看他的《十全老人之宝说》就知道，这也是我们本次策展以此命名的原因。
“当代文物”的重新演绎
贾铭
乾隆五连拍，乾隆开飞机，乾隆时装秀……这些听起来有些哗众取宠有些“扯”的元素，让记者在观展之前并没有对这个新媒体艺术展抱多大希望。不过在策展团队“光助大房”创意总监王纪尧的解说下看完全程，我不得不佩服这一波“乾隆潮”，真的能够掀起风潮。
走进乾隆潮展入口，眼前两旁电子屏幕上是形形色色的古装动画人物，一旦靠近，他们就会以各自的语言或方言与观众打招呼：“你好，乾隆！”这是本次新媒体展企图传达的概念：你我他，人人都是乾隆。
这些人物都取材自乾隆非常喜欢的《皇清职贡图》，他们来自日本、韩国、越南、葡萄牙各地，策展方在台湾找来相应的人为他们配音。有趣的是，图中还有两位台湾原住民，根据他们的民族服饰辨认后，策展方翻山越岭终于找到会说该族语言的老人，其中一位还像画中那样吹奏起鼻笛。
看过“十全乾隆”展的人都知道Cosplay简直是乾隆毕生最爱。在“乾隆潮”，每位观众也都可以玩一把Cosplay。以《汉宫春晓图》为本设计的虚拟城市“乾隆的春晓庆典”吸引人群驻足互动：观众只需在起点处拍摄一张大头贴，就会自动进入墙幕上的虚拟世界，扮演成各种角色，与《汉宫春晓图》中的历史人物以及开着飞机的乾隆发生各种关系，当中还可能会遇到大塞车、机械故障等现代人的麻烦事。
而旁边的一处拼图装置，观众则可通过移动玉玺模样的图块，重建取材自《十二月令图》的清宫山水园林设计。当然，最爱题跋的乾隆最后也会给你圈点，至于是点个赞还是比个逊就看你的个人美学修为了。另一个大受欢迎的互动装置是取材自珐琅彩花瓶的“乾隆的奇异山水”，观众站在指定位置，装置就会对其服装色彩、肢体动作进行解构，最后变成独特的花纹组合印在花瓶上。
“潮”是中文的说法；应该如何解释给外国人？王纪尧说，他们对于潮的拼音CHAO进行拆分诠释，C是Creativity(创造力)，H是Heritagy(遗产)，A是Art(艺术)，O是Odyssey(旅程)。“乾隆皇帝的艺术收藏贯穿古今东西，本展览诠释下的‘符号乾隆’也以多重的文化混音，为历史、展览虚构的平行时空，以及参观者所身处的当代三者搭起互通的桥梁。”
王纪尧说，“新媒体”并非创作的主体，而是创作的载体之一。“传统媒体与新媒体形式交错演化下，其实早已没有新与旧之分。”策展方认为，能够与自己和他人沟通出“新”的思维或情感，才是“新”媒体的精神。因此，“人人都是乾隆”，意思就是人人皆可阅读、人人皆有诠释权、人人皆是时代符号的创作者。
早在乾隆特展之前，台北“故宫”已有过新媒体展览的尝试。2011年，浙江省博物馆藏《剩山图》和台北“故宫”藏《富春山居图》无用师本合璧展出之时，台北“故宫”就同时举办了“山水觉：神会黄公望、山水新演绎之新媒体艺术展”，其中“山水化境”单元动员上百人历时一个半月不舍昼夜24小时工作，使用上千张摄影照片与42台投影机，让当代的《富春山居图》细腻地刻画时间的流动感、光影的变化，以及落雨、雷鸣、乍晴和每片落叶的飘动。那是台北“故宫”第一次展出当代艺术家的作品。
不难发现，近年来，台北“故宫”越来越意识到用现代人角度诠释文物藏品的重要性——以文物为文本，解构文本的美学与实用性，提出现代的诠释观点，并重新演绎与创作而成当代文物。“乾隆潮”以后，台北“故宫”想必还会有更多新媒体浪潮。
