花鸟（国画）黎光成

成文    

洛杉矶加州大学、普林斯顿大学、华美协进社……2014年的早春，这些美国的学术与文化重镇，迎来了一位从巴蜀大地走出来的书画艺术家——黎光成。黎光成，生于四川省仁寿县籍田镇，别号浣花堂主，署红碑山人，中国书法家协会会员，精于行草，善治花鸟绘画，曾主编《走进金沙·首届全国书画名家学术邀请展》大型书画册，著有《黎光成书法》、《成都别墅列传》、《图说老成都》、《三十而立》及诗歌赋等10余种书籍及书法专刊专集。

作为“2014中国主题文化系列活动”的重头戏之一，应洛杉矶加州大学、普林斯顿大学和华美协进社的邀请，由文化部推荐、组织，黎光成把中国的古典绘画与传统书法之美，通过“文化中国的乡愁”这一主题讲座和现场书画展，再一次架起了中美两国人民的沟通桥梁。

黎光成认为，艺术不能一蹴而就，它是一个相当漫长的生命过程，只有踏实勤奋，辅以一定天赋，积年累月不懈努力才能有所作为。

“因诗见书，由书生画，传画入书，自书悟空”，黎光成认为书法先写形，后入神。他的书法随着手中的笔自由挥运，或正或奇、或浓或淡、或疏或远，真真幻幻、虚虚实实跃现于纸上。中国书法取形为下，取神为上，形为枝，神为道。

黎光成作行草，“大胆自化，形神相通”，动则求风云之势，静则求盘龙之姿，方中求圆、聚中求散、虚中求实、轻中求重、刚中求柔，吐纳自在胸怀，收放当随己愿。风格的形成就是自我的形成，黎光成认为书法审美应该传递一种字与人兼容为一的情绪，达到忘我、忘笔墨的境界。

书画同源，除了书法上精于行草，黎光成还善治花鸟绘画。他曾说，书法是“点线面”的凝聚，那么绘画便是“点线面”的扩张，它所呈现的应该是一个纯自然的世界。黎光成认为，画家和画匠的区别，就在“味儿”，能画出别样滋味儿的是画家，画不出味儿的就是画匠。就如书法中的“形”和“态”比之“根”和“魂”，有形态而无根无魂，索然无味。绘画同样如此，能画出形态，不一定能使其生根，开出灵魂之花来。这种味儿，只能意会，很难言传。

“我自幼酷爱书法、绘画和诗歌，尤其对于书法中的行草如痴如醉。我曾在双流师范学校留校任专职书法教师，后来辗转其他行业，虽颠簸崎岖一路，却不曾有一日停歇。”黎光成说。

黎光成还以高度的社会责任精神，前后为慈善、公益事业捐款达100余万元。“‘惠人达已’就是我做人做事的终身信念。”黎光成说。