近年来3D制作，平面设计、环境艺术设计等热门类行业日新月异的发展，艺术类高考考生中美术艺考的考生数量也呈现了逐年增多的趋势。相信不少的美术艺考考生都渴望能够考取上一所国内知名的艺术类院校，例如中央美术学院、清华美术学院、鲁迅美院、四川美院等等一系列国内知名的艺术院校，无一不是美术类艺考考生梦寐以求渴望考取的院校。但是考取一个国内知名院校就要有更为精湛的美术专业技能，如何能够在美术艺考考生中考出出类拔萃的考试成绩?靠怎样的专业技能才能获取美术类知名院校考官的一直认可?就此我们在北京找到了专业从事艺考培训的北京星干线艺术学校美术类艺考培训负责人，他就此发表了自己的看法。

   美术艺考抓好专业基础是件很重要的事情。例如对静物素描技巧掌握，在着笔前应当注意这样几个点问题：

首先，考生在起稿的时候要特别注意构图，对于空间的布局不能太空也不能太满，这是着笔素描的第一步要做到合理安排的事情。如果没能做好合理的画面空间布局安排，考试作品还未完成就只能半途而废。考试过程中常见的错误就是构图偏向一边，致使整个画面偏移。面对此类问题，考生可以在较为偏移的画面上做些掩饰：比如将背景处理成开放式的空间，或者在前面加上个桌角;还可以在衬布上多添加一些布褶.这样一来不仅可使画面更具有丰富性，而且也能起到一种视觉平衡的作用，之前的构图错误就能得到完美解决。

其次，重视画面的素描关系，即黑白灰关系。其实在众多的考卷中能够成功吸引审阅老师目光作品的关键所在往往决定于此，往往都是由此决定的。一幅成功的素描作品，只有重的重下去，亮的亮起来，才能取得一个好的视觉效果。

作品完成到最后，关键是对作品整体的效果做最后处理。考生在交卷之前应当将画板放在离自己实现稍远的位置，对整个画面有个整体的效果观察。对于画面偏“灰”部分应适当加暗、提亮亮部;如果画面整体观察较“花”、“碎”，那么就需要进行整体的统一。把暗部再增加一层调子，对于反光过亮的部分，就要把反光压一下。擦掉亮部不必要的线条，整体效果要强烈，明暗反差要拉开。

这些最为最基础的素描技巧，往往是考官比较重点审阅的关键，考生应当作为重点来掌握。最后北京星干线美术艺考培训相关负责人建议，美术类考生有志考取国内知名美术院校应当加倍努力学习更多更专业的技巧。星干线作为中国美术高考设计第一品牌，每年都会邀请清华大学美术学院、中央美术学院、北京电影学院的著名老师和教授对美术类考生就关于艺考的一些专业性问题进行亲自指导，这对于考取美术院校的艺术考生无疑不是一件如虎添翼的大好事。正在积极备战2014美术类艺考的考生，可登陆星干线官方网站获取更多有关艺考的资讯!