博物馆越建越大：

国家财政支撑的国有美术馆、博物馆，同质化的倾向表现出了政府缺少顶层设计和疏于管理的问题。其设置不是因为公众普遍的需要，而是因为个别的利益和喜好，甚至是各级政府机构之间的攀比，你有我也有，这就导致了美术馆、博物馆越建越大这一当代中国奇观。缺少科学的客观评估是其中一个方面的问题。

价值观定位：

在新世纪的美术发展中，在经济的激励和扶持下消解了对于艺术的尊崇，如果社会的价值观定位在画的价位和画家的官阶之上，如果这个时代缺少代表这个时代的精品力作，那么，遑论中国美术的发展以及表现这种发展的当代中国美术的成就，国家财政的再大投入又能如何？那只能说是修了一个又一个没有高僧的大庙而已。

画家的头脑：

经济的发展加上体制的优越性，颠覆了历史上“穷画家”的观念。与历史上任何时期相比，画家的艺术头脑越来越萎缩，艺术理想越来越淡薄，而经济头脑却越来越发达。现在有多少著名的画家胸怀艺术的理想？还有多少画家心存艺术的文化情怀？上个世纪30年代就开始批判的“为艺术而艺术”，现在不批而烟消云散。

文化诉求：

由国家财政支持的机构在很多方面尽管有着与中央保持一致的口号，实际上并没有表现出相同的文化诉求和价值取向，有些甚至是大相径庭。它们所表现出的是同为国家财政支撑的不同集团之间的利益关系。因此，即使力量有限，也能够在某一方面或某些方面震动美术发展的舞台。好处仍然是繁荣，弊端依旧是乱象。

画册之多：

谈到当下的画册之多，刘勃舒先生说，实在是多，没有办法解决，只好等到夜深人静的时候下楼，偷偷地将其扔到垃圾桶内，像做贼一样。确实，这是一个很难对待的问题，人家送你画册非常的真诚，但很多人都不了解现在的画册之多，各种高档得难以想象，死沉死沉的，而家里的空间有限又没有地方放，真是无奈。

画家诞辰：

今年是一个特别的年份，刘开渠、蒋兆和、吴湖帆诞辰110周年，董希文诞辰100周年，他们所代表的那个时代，他们的艺术在中国20世纪美术史上所占有的特殊的篇章，都需要进行系统的研究，有些需要重新去认识。随着渐行渐远，关于他们的艺术史的研究应该是越来越丰富，越来越厚实，而事实上却有很大的差距。

节庆展览：

各地都有一些庆祝国庆65周年的展览，是系统的总结？还是庆典的应景？多年来，许多地方已经形成一种惯例，每逢什么样的节庆，就有什么样的展览或活动。它们的意义除了应景之外，还应该在美术本体上有点不同于上次应景的不同之处，这样才有益于美术的发展，才能激发美术家参与的热情，否则像审美疲劳一样。