《安提比斯》，1888，画布油画，65.40×81.30cm。

克 劳德•莫奈（1840～1926）是印象派的标志性人物，正是其题为《印象》的油画，才引出“印象派”的命名。莫奈1840年生于巴黎，成长于诺曼底海 岸。年幼时他非常顽皮，不喜欢上学，只喜欢在海边玩耍，或在悬崖顶上闲逛，沐浴着诺曼底美丽的阳光，吹着诺曼底湿润的海风，他画些河畔村庄的风景等较传统 的题材，然后渐渐地他对视觉着迷，开始探索自己的视界，即自己所看见的周遭世界。他创作美丽的图画，执著于光影及色彩的追寻。莫奈是世界上最受人欢迎的画 家之一。对许多人来说，莫奈还是一种生活态度。一直以来，莫奈非常受人欢迎。莫奈之所以受人欢迎，是因其艺术浅显易懂，它不是在教训你，莫奈也不会画那些 让人不愉快的东西。艺术家都有自己的创作目的，而莫奈的原动力则来自想要传达自然之美的强烈欲望。他到法国各地旅行，尝试用画笔捕捉剧烈的天气变化，画暴 风雨袭击下的海洋，画下雨的情形，试着让自己觉得可以征服自然。莫奈用了70年的时间和2000张画布，捕捉自己看见的世界。身为引领印象派的先驱，莫奈 善于表现转瞬即逝的风景，并将艺术从工作室带往户外。莫奈终生住在塞纳河畔，捕捉那里瞬息万变的风景和色彩急流。在莫奈年老又近乎全盲时，他回到了自己位 于吉维尼的花园，这里是他的伊甸园，这里的自然可以人为地控制，然后尽情发展成长，生命在画布上流淌，而他就是这场交响乐的指挥，是通过色彩和图案表现情 感和力量交流的画家。在莫奈人生的最后10年，他专注于描绘自家的花池，创作出许多睡莲的美丽景致。如今，莫奈是身份地位的象征，拥有一幅莫奈的作品就像 戴上了文化地位及雄厚财力的标签。

《拾麦穗的女人》 作者：莱昂•奥古斯丁•莱尔米特（法国） 油画材质：画布油画
规格：101.6×78.7厘米

如果说是米勒最先继承了巴比松画派的遗风，杜普荷、布雷东和莱尔米特这些人则在19世纪末全身心地投入了描绘农村题材的创作中。
朱 尔•布雷东原籍库里埃，由于巴黎生活的压力和多病的身体，布雷东的一生都在这个小镇和巴黎的艺术氛围之间渡过。和米勒一样，布雷东也把周围农民的生活理想 化了，这种乌托邦式的视角在他的画后题记中表述得更为清楚：他说农民过的是“艺术家的生活”，而他本人不过是个“画家农民”。在他的作品里，农村里的人永 远是快乐的、热情洋溢的。

【作品展示】

走 近莫奈在贝特维尔乡间的小屋，一棵高大的法国梧桐树下，白色的小屋镶嵌着蓝色的窗户，他正提着画架和画笔走了出来！于是和他一路畅聊走向郁郁葱葱的塞纳河 畔，这是一处幽静的圣地，青翠的树木在光影中摇曳，河水泛着点点灵光……支架打开莫奈变得沉默，生怕惊扰了陶醉其中的他，我便悄然离开……