2010年,贾科梅蒂雕刻作品《行走的人I》以将近1.04亿美元价格拍出。

然而，问题又来了，在“全球艺术品拍卖前十”排名中，除了毕加索和贾科梅蒂共占7席外，剩下则为培根、安迪沃霍尔和蒙克等，均为现代艺术之后的范畴。中国的陶瓷、书画等也未能入席，印象派以及之前的艺术家作品也“全军覆没”，甚至梵高也“望而却步”。

对此，中央财经大学拍卖研究中心研究员季涛在接受收藏周刊记者采访时表示，从上世纪二三十年代开始，毕加索就是拍卖场上的宠儿。艺术品的价格通 常取决于艺术家、画商或拍卖公司品牌的力量，艺术品本身则退居到第二位。一件作品的价格也许与制作时间或技法无关。艺术市场的动力是画廊、艺术博览会和拍 卖会。

他进一步分析，一件“天价”艺术品的成交，原因还是归结于巨额的金钱和虚荣扮演了推波助澜的角色。“对于那些掌握着资本，对艺术史并不是十分了解的人，追求和炒作当代艺术也就成为了一种必然！”

然而，对于最高价的十件作品均为现代艺术作品而古董陶瓷等却一件也没有，这到底是说明是前者泡沫过剩，还是后者价值未被完全发掘？对此，石金柱 认为：“这一点反映出外国的拍卖行主要推出代表西方立场的作品，中国则以中国主流艺术为主，像中国嘉德拍卖成交总额18.74亿元，光是书画(中国画与书 法)就有十几亿元，说明书画在中国的市场非常强劲。但是佳士得不一样，书画板块占很少，更多的是奢侈品，古董瓷器、现当代艺术等，这就体现出中西方对艺术 品理念的角力，中国的拍卖行在坚守传统艺术，国外则坚持西方的艺术理念。”

“国内拍卖行国际化之路仍然遥远”

另外，在十件拍卖最高价作品中，全部均成交于佳士得或者苏富比两家拍卖行，根据报告显示，全球五大拍卖行，佳士得、苏富比、北京保利、中国嘉德、北京匡时中，有三家来自中国。然而，在全球拍卖最高价的作品中，却没有一件来自这三者。

季涛分析称，中国的拍卖行拍不出这么高的价格。有句话说，中国的东西(艺术品)只有被中国(藏家)所接受，但是欧洲的东西，则为全世界所接受。 虽然中国的拍卖行能够排到世界前五名，但是中国的拍卖行不是国际型的公司，“谁会拿毕加索作品到中国的拍卖行上拍？谁又会在中国的拍卖行买毕加索作品？这 两者应该可能性都很少。国内拍卖行国际化之路仍然遥远。”