（修心圣道,69x139cm，崔自默作，2014年）

《修心圣道》将人物、山水、花鸟具备于一纸，读者需要在现实与理想中分辨出浪漫。《正学明克复》也如此，同时互相掩映，有“锦灰堆”或“蒙太奇”之妙，读者根据自我心情需要编辑内中的故事情节。Tony Cui的《商》系列颇有创意，可谓中西合璧。他的画面造型主体多用中国古文字，在书写中则淡化笔画本来的特征，注意突出汉字的象形、写意和会意。毛笔、墨汁和纸张虽是传统工具，但因为事先作了局部色彩肌理的斑驳处理，加之笔画本身的不确定性，最后整体效果趣味盎然，审美空间得以扩展。中国古代美学讲“书画同源”，所同之源就是书画之外的意象，而《商》系列作品则对这一理论作了创新性的实现与阐释。与“商”相关的历史、社会、文化、人生，悲欢离合、酸甜苦辣，也在画面模糊意象中得以进行。“意象”是用以扭结艺术与人生的。Kexin Jiang的《胡同的记忆》正是如此，福门与犬与白雪一起营造出淡淡的幸福与忧伤。她的《观众》一作则极耐寻味，看画的观众反被画面人物所审视、观看，于是令人反思，画中的哪一个人物是我们自己呢？画面主角笼罩或说浸泡在一束光下，关于光的背后意味的思考，在反复的笔触中得以升华和加强。油画的笔触，可以作为审美对象，例如梵高画面的旋转与编织效果，但更主要的是笔触之外的情绪传达，尽管这种传达或许未必尽意。程大钜的《奔跑》与《黑洞》，构图是他典型的三联组合，所要传达的内容则可见仁见智。“奔跑”的不仅仅是躯体，更是思想、想法、欲望。“黑洞”是宇宙的一个谜，它“尽精微，致广大”，微观世界与宏观世界，是人类思维运动的两个方向。

“艺术之精神，科学之思想”，视觉艺术与思维科学同样面临模糊与秩序认识的辩证与螺旋，其中涵盖统一场、分形几何学、全息论、视觉场等知识，等待我们探索和借鉴。利用现代媒体工具，“技术解放艺术”，会是我们艺术创新的有效手法。