一、参加过许多次画展的学术研讨会，听腻了理论家从形而上的高度洋洋洒洒的分析，但在最近一次突然听到有画家关于画画的事是越说越糊涂，闭上嘴，只须在画布上“糊辘”过来“糊辘”过去的“糊辘”说(“糊辘”大约是东北方言)。颇有同感!这两天心里不时就想起了“糊辘”说，他的意思无非是说对画画来讲说什么都没用，画画只须甩开膀子在画布上折腾。

我记得贾克梅蒂也说过类似的大实话：“我时常限制我自己创作一些作品，而不假思索他们代表什么意思，而每当我企图运用意识去理解图画或一件雕塑的时候，经常是失败的。”他认为他最好的作品，都是在长时间工作后，累得心智都不听指挥时做出来的，即“失控”时所得。又记得多年前谷文达先生从美国回来，在西安做了一组作品，他选了当地的青石来凿碑，在碑的两面镌刻上唐诗宋词，只是这诗词先从汉文译成英文，然后再将英文音译成汉文，虽仍是首诗，但可想而知经过这一回合的翻译，最初的诗文已完全被折腾成另一首诗，一首意思完全不同的诗文!据说谷文达先生后来将这些两面凿刻着不同语言诗文的石碑从西安运到了纽约展出。看来每一种语言都有各自完全不同的系统，相互的翻译环节中误读是时常发生的，甚或会完全风马牛不相及，这挺像我们今天的许多艺术理论研讨会。

贾克梅蒂作品

二、绘画对于画家到底意味着什么?对于塞尚老先生来讲，他不以再现自然为目标而追求“与自然并行不悖”，贡布里希谈塞尚“他不打算通过透视制造错觉” 。无疑塞尚的兴趣和他“为构成而构成”的目标与他同时代的许多画家完全不一样。他不满足于“再现”而努力于“表达”。他穷尽一生探究世界得以显现物之为物的原因，而根本无意于物本身。