《水边的杨树》 约1860年-1865年，让·巴蒂斯特·卡米耶 ·柯罗

“负责任的收藏”

在将精力倾注到艺术品收藏之前，林瀚经营着一家规模约50人的公关公司，从事外资汽车的品牌推广。但时间长了，他感到厌倦。“我们的很多决策是受制于人的，不能依靠自己生产很多东西，只能做一些锦上添花的工作。”他说，“我对艺术还是有理想的。”

很难说林瀚是一个纯粹的理想主义者。进入艺术领域之前，他曾经过一番周详的利弊考量。 “我当时判断了国内的发展形势，科技不需要我，互联网我觉得有点晚了。文化还没有很多人去做，而当代艺术正是文化中的先锋力量。”林瀚觉得，在这方面，他之前也积累了一定的基础，与他的爱好、过往经历也正好契合。在他看来，美术馆在当下中国还没有十分重要的位置，但将来的发展方向一定会如同纽约、巴黎那样，艺术与美术馆将会越来越举足轻重。

林瀚毫不讳言，自己带着投入产出比的思考方式去判定自己未来的道路。但其中的产出又不单单是金钱。“我对通过艺术本身赚钱没兴趣，我还是希望通过一种联动赚钱。”但这种联动具体指向何处，在采访中，林瀚并未给出具体的答案。“发展艺术衍生品，场地租赁只是初步的形式，将来肯定还有其他方式有待开发。”他说。

通过3年的学习，林瀚对艺术已经有了自己的一套理解。“我不能说我是最懂艺术的那个人，但我们的收藏和展览都是有标准的，我们的团队会考察艺术品的背景并进行大量的资料阅读。我们不是依靠天赋和眼睛去判断，我们的收藏是负责的。”很大程度上，林瀚的信心基于木木美术馆20多人、来自中国、英国、法国与德国的团队。

最初，林瀚将收藏的范围锁定在国内，而后逐渐将视野拓宽至全世界。过去的两年中，他马不停蹄地与晚晚同国外的博物馆、画廊以及艺术家接触。相比于林瀚，晚晚在艺术圈中更富经验，17岁时，她便在著名的国际画廊空白空间有过实习经历，从中央美术学院毕业后，又去了哥伦比亚大学攻读艺术管理硕士。当被问及3年300件的购藏速度是否太快时，林瀚回答：“当年把目光放在国内时，可能的确是快了。但当基数扩大到全世界，这个速度并不快。”