寻求契机来探索“意”

许江（中国油画协会主席、中国美术学院院长）

“意” 的心灵方式强调心物往还，强调心手相应，强调默照心形。心物往还讲观看的问题，心手相应讲上手的问题，默照心形讲突破的问题。它们都在一个诗性的境遇当 中，强调用循环反复的方式来指出现象的发生和发展，来酝酿心灵的自由，来突破眼和手的极限，真正寻求一种解放的契机来探索“意”的世界。通过这样一个表 述，让我们慢慢体会“意”的内涵，而不是简单地把它当一个东西来求取。

像崇拜图腾一样爱艺术

闫振铎

（中国油画学会艺术委员会委员）

鲁迅说：“血管里流出的全是血，水管里流出的全是水。”同样，艺术家是什么样的人自然就会创作出什么样的东西。我从十几岁画画到现在76岁，感觉体会最深的 是要先认识自己。所有历史上真正能被称为“大师”的人无一不这样。中国人的文化意识和艺术形态是非常注重个人感受与理解的。

我觉得我们 现在一定要回归古代传统艺术本身，本来一开始最原始的时候是活活泼泼的生命艺术，后面就成了技巧和技艺的，进而成为一种谋生的手段。应该回归到最原始的人 对人的时候，像对图腾那样的崇拜来对待我们热爱的艺术。现代来说，我们要发现不同时段、不同时间、不同年龄阶段对生活和生命的体会以及感悟。用我们所掌握 的手段把它重现出来，这才有意义。生活在自然界里面，万物皆有灵，这种灵性是可以和人沟通的。不仅是在形上，它们的生态有一种感动我们的精神层面的力量。 而在形式上，雨也好，春夏秋冬也好都呈现出不同的东西。我们视觉的把握无不是观察客观生命现象的形式构成，我们被感染后再把这些内容呈现出来。生命形态是 随着生命过程千变万化的，然后再根据自然环境千变万化，所以是因人而异，因时而异的。

油画民族化几经起伏

顾丞峰（南京艺术学院教授）

上世纪50年代提出的油画民族化几经起伏，即使是在主流的时候也有不同的声音。经过半个多世纪的探讨，无论是油画组织的提倡还是艺术家的探索，仍缺乏实践成 果。因为这种尝试成为纯粹的形式实践。现在的油画民族化极差，实践中往往导致异国情调、商品化。改革开放几十年的油画早已不完全姓“油”，很多情况下它是 一种综合艺术写实或者是边缘性绘画样式的总称。而且油画界也有将油画民族化提法边缘化的倾向。比如说2006年意象油画的提出以及系列性展出，实际上也是 对油画民族化这个话题的变相延续。当年陈丹青1988年在黄山会议上表过态：“油画民族化的口号我倾向于不再提，我在画画时老想民族化会妨碍我画画。我看 提多样化是合适的。长期以来谈论油画民族化问题或者是油画本土化问题，都是想建立与之相抗衡的中国油画体系的潜台词。随着经济飞跃，这种需求涌动更为强 烈，但是油画需求不能成为艺术家创作的主导。”

预测未来往往危险，人类从未停止对未来的预测，这也体现人类对自身命运把握的要求。这是我们的幸，也是我们的不幸。有幸在于我们有机会实现我们的历史抱负，不幸的是接下了西方人的历史负担和责任。