《桂林小东江》 镜心 李可染 55×45cm 纸本设色 1959年

李可染曾经偶尔做轻盈的秀美山水，比如《桂林小东江》，在浓黑的、纪念碑式的绘画之间，也有这样的清淡之作，但更多的作品是学习宋人，但又能自成丘壑，有一种崇高肃穆的美。写生中的逆光实景的观察，对伦勃朗等西画家的推崇和学习更是不遗余力，这更是他形成个人艺术面貌的重要原因，直接融入西法，极易不协调，可染先生在运用当中竟然天衣无缝，浑然天成。他巧妙讲逆光留白，变成了画面黑白对比，阴阳互动的气脉，不能不说这是前无古人的创作，不是简单的借鉴黑白素描的办法，借鉴逆光，这种新样式给中国画开了一个生面。

六、独到的造型美与个人化的图式

李可染是一个处理造型和构图的高手和妙手，在视觉感上主要来自于个体造型的整体感。他说绘画一定要重视整体感，我们之所以认为一些画家的作品不够成熟、不够精彩，就是他不够完整，不够整体。大山大水，山为主体，水为留白，而山形则多，方形带圆，可染先生的山总是方圆之间，方中有圆，这是他个人的造型感，突兀崛起，浑厚雄健。他偏爱方形，喜欢有力度感的东西，比如德国柯罗惠支的版画。

无论大小、水墨还是上色，李可染的作品都能被认出，这是风格史的意义，也是图式的魅力，当然也是语言上言说的价值，我认为可染先生的山水画就是20世纪中国美术史上一个巍然耸立的碑，不可动摇，你可以攀越，你可以绕开，你或者回头，但你无法穿越。