2014年10月，美国音乐明星Jay-Z、碧昂丝在卢浮宫《蒙娜丽莎》的合影。

2014年10月，美国音乐明星Jay-Z、碧昂丝，以及他们的女儿布露?艾薇一起参观了卢浮宫，在社交媒体Instagram上发布了参观照片引起了巨大关注和反响，被美国的网络新闻媒体公司BuzzFeed描述为“没有任何图像比碧昂丝和Jay-Z站在蒙娜丽莎面前更重要！”并补充到，“这可能是我们这个时代最好的照片。”

或许对于专业的艺术工作者、评论家或策展人而言，将观看《蒙娜丽莎》的体验仅仅作为旅游时的自拍就显得足够简单，然而就Jay-Z和碧昂丝等卢浮宫的观光客而言，在社交媒体上发布包含有《蒙娜丽莎》真迹的照片，就显示了自己确实看过原作。

对于评论家或策展人而言，将“蒙娜丽莎体验”视为仅仅是自拍旅游就足够简单了。 然而Jay-Z和Beyoncé几乎和所有访问卢浮宫的人一样，确实看过这幅画。

事实上，当下对于《蒙娜丽莎》的观看方式代表了在数字媒介、视觉文化的时代，大多数艺术形式的饱和。

“她比她身坐其中的岩石更古老；像吸血鬼似的，她已经死去过多次，谙熟死亡的秘密。”1873年，英国评论家瓦尔特·帕特的名著《文艺复兴》中最有名的段落就是关于《蒙娜丽莎》的。早在大众旅游、智能手机、应用程序等出现前，他就唤起了《蒙娜丽莎》的永恒。

但可机械复制的时代改变艺术，而数字时代的到来这种变化更为明显。 另一位英国评论家约翰·伯格在他1972年出版的《观看方式》一书中写道，在数字复制时代，“画作的含义不再是图画的附属品，而变得可传播。”

去年去世的约翰·伯格可能也已经注意到2014年碧昂丝在Instagram上发布的与卢浮宫《蒙娜丽莎》的合影获得了近84万人的点赞。