拍卖师兼全球总裁Jussi Pylkk?nen在战后及当代艺术拍卖会上。图片:courtesy of Christiechr
艺术拍卖从表面上看起来十分简单。买家委托一幅画,而想买这幅画的人竞相出价,价高者得。这是无论在拍卖现场或者在线观看都会有的印象。
但这并不是现实情况。在市场的顶端,艺术拍卖逐渐变得复杂和不透明。想一想Steve Wynn本月在拍卖会上拍的三幅作品,总估价达到1.35亿美元。其中一幅画因为失误被损坏而撤拍;另一幅作品最终以3350万美元落槌,加上费用本该以3800万美元售出,最终却仅仅卖了3700万美元;三幅中的另外一幅作品在基于第三方担保的协议依旧被撤回,这份担保也涵盖了那幅损坏的作品。
如果你不明白上一段文字描述了什么,那么这正是佳士得和艺术圈所希望的。艺术市场是建立在不透明的基础上的,人们对事情了解得越少,那么获得利润和套利空间的机会就越大。当你仔细观察这一季的大型拍卖会时,会看出一个很明显的趋势:拍卖越来越不像一种匿名的价格发现机制,反而越来越像经过粉饰的私洽交易。
通常,在失去了通过烟雾弹引诱一些最终不愿意或不能出价的买家后,卖家最后会把作品卖给艺术经纪人或者投机商人。
这次拍卖活动中的一些漂亮数字可以被破译,其中一些,要理解起来的话还是比较容易的。如果佳士得损坏了一幅作品,把作品从拍卖中撤出是十分正常的。但是,Wynn的另外两幅委托作品发生了什么?其中一幅安迪·沃霍尔的《两个猫王(Ferus Type)》(1963)收到了一些出价。在一个较低出价人给出3300万美元之后,这幅作品最后以3350万美元出售给了一位更高出价者。