在刚刚落幕的十三届全国人大二次会议上，国务院总理李克强在《政府工作报告》中，提出“发展‘互联网+教育’，促进优质资源共享”，并将其列为2019年教育改革发展的重点之一。这显示出我国政府推进教育技术进步的决心，也为教育在当今时代的发展指明了方向。

科技进步带来了社会的急速发展，我们已经进入了知识经济和信息化的时代，人工智能前进的脚步声也越来越响。2016年被人们称为“人工智能元年”。人工智能将深刻地影响并将改变着我们的生活方式、学习方式和工作方式。一些中外人工智能专家预计，未来20年左右，全球将面临着一次严重的失业危机，很多工作将被人工智能所取代。因此，现在和未来的教育必须要面对严酷的事实：改变我们的培养目标、课程内容和教学方式，其中就包括美术教育。

在美术教育中，信息技术和人工智能究竟给我们带来的是祸还是福？这还有待观察和思考。

在我看来，信息技术和人工智能给美术教育带来的是福而不是祸。

为什么这样说呢？

首先，人工智能所擅长的是程序化和标准化的行为，能够代替属于智商范畴的工作，却不能够代替需要发挥情商的工作。智商的长处是处理“人与物”的关系，情商擅长的则是处理“人与人”的关系。而美术教育不仅需要高智商，更需要高情商。

其次，即便人工智能能创造出一些高质量的美术作品，但依然不能代替人工创造出的作品。因为人工的作品，具有不可替代的艺术价值。19世纪，达盖尔发明了摄影术之后，美术界一片哀鸣，“从此绘画死亡了”。后来的事实却证明，摄影术虽然在一定程度上影响了绘画创作的方向和风格，但终究未能取代绘画。工业革命以后，机械化大生产的推进，使得产品更加标准化，生产效率极大地提高，但也没有完全取代手工艺品的价值，而且在注重个性化的今天，手工艺品的价值更是为社会所重视。所以，人工智能虽然能够创造美术作品，但是依然不能取代人类用手完成的美术作品。

第三，从教育的意义上看，动手体验和实践依然是不可替代的方式。“用手思考”是与“用脑思考”的另一种不同的思维方式。法国启蒙学者卢梭提出了一条著名的教育原则：让儿童的手脚和眼睛当第一位老师。苏联教育家苏霍姆林斯基也认为：儿童的智慧在手指上。“用手思考”被实践证明是行之有效的。日本设计大师柳宗理在设计时，常常不画设计图，而是直接动手制作石膏模型，通过拿捏、抚摸，不断思考和改进自己的设计。人类的很多创意都是在动手的过程中产生的，因为手的各种动作会刺激大脑的思考。因而可以说，人工智能的创作，并不能代替孩子动手操作实践所产生的教育效果。

从另一个方面说，我们也不能从态度上排斥信息技术和人工智能，而是要借助其优势，提高我们的创造能力和教育效果。