长期以来，毕加索作品是全球艺术品市场的一个重要标杆。他的《拿烟斗的男孩》曾于2004年创下1.042亿美元的全球拍卖纪录，6年后的2010年2月，瑞士艺术家贾科梅蒂的雕塑《行走的人I》以1.043亿美元成交，刚好压过《拿烟斗的男孩》，但仅仅过了3个月 ，毕加索的《裸体、绿叶和半身像》就以1.065亿美元成功卫冕，又将拍卖纪录据为己有。

艺术品永远是富豪们倾心的选择。

对于毕加索的《裸体、绿叶和半身像》创出的新高，布雷德斯大学格雷迪认为：它反映了人们看好艺术市场的情绪，对于买家来讲，它能抵御通货膨胀和经济不稳定的风险。《艺术新闻》专栏作家金塞拉甚至认为：珍稀艺术品的行情不受市场左右，不管经济形势如何低迷，珍稀作品都能吸引买家。一位交易商直言，有一小部分国际买家愿意花大钱在珍稀艺术品上，这就是艺术品市场在短时间内复苏的原因。

毕加索作品市场的涨势，一直与投资需求关系很大。

资深艺术市场专家赵力从毕加索作品市场的发展中，发现了最早的艺术品基金案例。康维勒是毕加索早期市场的重要推手，他的20位银行家朋友都喜欢艺术，便筹了10万法郎做资金团，并约定10年后清盘。1905年，他们买了一批毕加索等人的作品，1914年通过德鲁奥拍卖公司全部卖掉，净收益率达580%。这种投资力量促动了毕加索作品的市场价格，它的收益引起法国和欧洲市场的震动，造成了大量收藏家、投资人关心西方当代艺术，也使毕加索后来发展成西方现代艺术的价格标杆。

从1980年代后期到1990年代初期，日本是毕加索作品的最大投资者。

日本经济高速发展，崛起为仅次于美国的第二大经济体后，把激情投向了西方艺术品市场。日本人重点投资的两个画家，一是凡·高，另一个便是毕加索。1988年，日本零售业巨头三越百货公司以3850万美元买入毕加索的《魔术师与小丑》；1989年，日本房地产商铃木康弘与法国人争夺毕加索的《皮埃特的婚礼》，当竞价上升到4260万美元时，他猛跳到4890万美元，让世界对日本人的钱袋刮目相看。

毕加索《拿烟斗的男孩》拍出天价之后的两年，又是一个全球性的财富膨胀期。

就在美国股票创最高点的2006年，连续诞生了两项艺术品天价：一个是克利姆特的《阿黛尔·布洛赫·鲍尔夫人的肖像》被雅诗兰黛老板以1.35亿美元收购；另一个是波拉克的《1948年·作品第五号》以1.4亿美元易手。尽管2008年的全球金融风暴重创艺术品市场，但“有钱人还是有钱”。针对有些人对1.4亿美元天价的质疑，“梅摩艺术品指数共同出版人”梅建平不久前指出，这张画如果现在拿出来拍卖，1亿美元成交应该没有问题，因为世界上至少有四五个身价10亿美元以上的藏家想要。

就天价拍出的毕加索作品而言，回报率确实可观。

梅建平在《毕加索名作收益率超标普500》一文中说，2004年以1.04亿美元卖掉的《拿着烟斗的男孩》，藏家1950年购买时花了3万美元，年收益率是16.3%，超过梅摩指数同期的收益回报13%，也超过标普500的投资回报12%。而2010年以1.06亿美元拍出的《裸体、绿叶和半身像》，藏家1951年购买时仅花1.98万美元，60年的价格暴增，充分证明了毕加索的市场号召力和影响力。

不过换个思路看，情势可能急转直下。

如果考虑通货膨胀因素，2010年的1.06亿美元大约相当于1989年的6070万美元，远低于当时凡·高的《加歇医生的肖像》拍出的8250万美元。假如以黄金价格为基准，20年前的最高价格纪录其实远远没有打破，因为2010年金价为1154美元/盎司，已经是1989年381美元/盎司的3倍。

回顾一下日本的经历，由投资推动的价格会更显隐忧。日本在经济泡沫破灭后，抢购的画作迅速贬值，一位日本画商估计，当年以50亿美元购入的画作现在最多能卖14亿美元。毕加索的《皮埃特的婚礼》辗转抵押，最后与其他作品一起，仅以2000万美元售出。

曾是世界最大艺术品买家的日本人，如今对新兴市场的艺术品热十分冷淡。那么，毕加索的新纪录是创给谁看的呢？