一场新奇的书画作品展25日在广州市人民北路广东文联艺术馆开展，60幅书画名家的书画作品及60幅对其高仿真制作的作品同场展出。该书画作品展主办方表示，此类展出可以有效提高书画爱好者对书画作品的鉴赏水平，也可提高他们识别书画原作和仿真书画作品的能力。

为期8天的该次书画作品展，由广东文联艺术馆影像工作室主办。作品展展出了中国书法家协会主席张海、广东省文联主席刘斯奋以及杨之光、廖冰兄、叶绿野、陈永锵、莫各伯等书画名家的书画作品，每人的作品均为书画原作和高仿真作品同时展出。现场有观众对记者表示，以前没有机会比较过书画原作和高仿真作品的异同，因此，刚开始接触到高仿真作品，一时还真的分辨不清。

据了解，千百年来，对书画名家作品真迹的传播，是从临摹开始的，这种原始纯靠个人手艺的劳作，难免与原作参差不一，甚至大相径庭。自从摄像印刷术发明以后，原作得以被新的形式所复制，但由于受材质和技术的限制，使其精度大受影响。

人们寻求更有原作品味和艺术韵味的仿真作品，在上世纪的中叶，我国发明了一种高明的中国画人工仿真技术——水印木刻。于是，名家作品得以更好的复制传播，然而，由于制作工艺复杂和技术要求之高，后来竟难以为继。水印木刻复制留给人们的只有美好的回忆，并未能真正担当起仿真功能的历史使命。

广东省文联艺术馆馆长陈俊生告诉记者，近20年来，随着摄影技术的日益发展，日本二玄社对文物级古字画的复制几可乱真的技术，掀开了历史新的一页。这几年，数码摄影和高精度彩色处理的相关技术不断发展，在宣纸、绢布、油画布、水彩纸等相同载体材料上的仿真度可达95%以上。名家高仿真作品，终将以强大的优势走进千家万户和公共场所高雅艺术的普及正在走向现实。

值得一提的是，高仿真技术的应用，使拥有名贵真迹的收藏家或机构，都可高仿原作以作展示或礼品之用，甚至编号签售等，原作则可藏之高阁，不必再有防盗、防潮、防损坏的担心和麻烦。书画家对自己的得意之作，也可如是安置。而普罗大众则可以以相对合理的价钱获得对高端艺术的享受，陈俊生认为，这是社会与艺术的一个巨大福音。