存在的理性意义No.21，Rational meaning of existence No.21，

布面油画，Oil on canvas，2022

120 x 90 x 4 cm

存在的理性意义No.24，Rational meaning of existence No.24，

布面油画，Oil on canvas，2022

120 x 90 x 4 cm

生命的秩序No.2，Self sequence of life No.2

布面油画，Oil on canvas，2022

100 x 80 x 4 cm

自然的世界，就是一个生命共生世界。申树斌从中体悟到了生命经验在作品中自我表达的欲望，从而在其多年的绘画创作中，以明快的色彩和写实的语言基调，让自然界的“生命”在画布上重生，且意犹未尽的表现着他的白色视界。在创作中，申树斌试图通过一种纯粹的绘画性语言和动物神性的观念的表达，给观者以视觉上的触动和深层次唤醒人及人性在思想情感上，和对自然界某种共生关系的认知，或者使其对生命的某种妥协。于是，他常常在绘画中营造出一系列具有组织性、秩序性和剧场感的巨大系统，像极了对“生命态”的谱写！所谓生命态，就是这个生态系统相对稳定的“平衡态”，而生存就是这一系统的“自组织”“自维生”的活动。也就是说，生存的价值就是这个生命系统所追求的最高价值。如果用生态哲学的观点来思考申树斌笔下的自然世界，就是把世界看作是一个以“生命形态”生存着的“活的世界”。而他以白色为基调勾勒的生态系统就是自然界的“生命系统”。

如果要问，这个世界上生命存的意义究竟为何？我想，那便是一个生命的存在必然要与其他生命共存。从单向来讲，便是体验生命本身；从双向和多向来看，便还有一个重要的存在意义就是：彼此温暖、彼此陪伴、彼此照亮。这样看来，申树斌的艺术创作似乎一直都是在这个线索上持续推进，且不停的在追问“生命形态”以及生命之外还有什么？就像他说的：“每一种动物，无论是食草动物还是食肉动物，都是生命的象征。我也用它们来暗喻社会中人与人之间的微妙关系。但有一点，它们处于同一艘诺亚方舟上，只有共存，才能一起寻找未来的希望。”因此，绘画作为人类最早探寻自身心灵的方式，具有其独特的精神价值。艺术的意义就在于采用恰当的方式传达艺术家的思想和观念，也是从绘画本身的意义阐释和探讨自己艺术创作的深意。

人与其他生灵万物本皆是自然的一份子。从古代的农业文明经过近代的工业文明到当代的生态文明，人与自然的关系经历了一个历史的“否定之否定”的演变过程。这一过程，也是人与自然生命共同体理念的形成过程。在农业文明中，人与自然的关系是以自然为中心的，因为这种文明的主要生产方式是农业生产，而农业生产的基本特征就是它的“自然性”。而到了工业文明时代，工业生产的生产方式所具有的特殊性质，从根本上决定了人在整个社会生活中的主导地位。工业生产已经不是人对自然的顺从，而是对自然界的改造，从而创造一个在自然界本来不存在的“人造物”。所以人与自然的关系也发生了根本的变化，从农业文明时代的以自然为中心逐步转变为以人类为中心。文艺复兴的最高成就是“人的发现”。人开始发现自己是一个不同于自然的存在，是自然界的主人，而自然则被看作是满足人类欲望的物质材料，完全是为人而存在的。然后在当代文明中，我们所要构建的生态文明中的人与自然的关系，是人与自然和谐共生的关系。

文/李裕君 节选自《生命形态：申树斌的共生主义》