山林（局部）

最后，则是意境与魂魄的关系。

李可染先生的绘画，画出了自然的魂魄，就是把强烈的光感与生长的气息完美融合起来，让我们感知到自然无限涌动的生机，以及笔墨工夫的细腻变化，同时体验到自然宏大的气势与线条迷人的节奏，而感受到人性与天地的共感，自然的魂魄在绘画中得到了活泼的表达，这就是山水画的意境。

而对于李玉双而言，自然的已经与魂魄，来自于自然自身的生机，自然自身的可再生性与生命力：

“自然界的组织是什么？自然界的组织是自动地平衡。你看自然界好多东西，一筐东西，搁到筐子里头，一晃悠，自动平衡，自动那个位置就摆好了，平衡了。自然界也有夸张的啊，比如说睡莲，为什么一到公园里头，别的东西都没看见，光看见睡莲了，太好看了。”

在这里，更为重要的是李玉双是以科学的目光关注到了自然自身的自组织，以及自然自身的醒目，自然自身的观看，自然的知觉现象学发现：睡莲为什么如此美——因为睡莲在水面上自己欣赏着自己，自然自身有着灵魂的目光，艺术家是要进入这种自然自身欣赏的目光，“光编码”的绘画艺术，并非以人类的目光为主，乃是以自然的目光来观照自然，这似乎看起来如此悖论，几乎是不可能的事情，但是在李玉双这里做到了。

即，李玉双的绘画既非机械的“画物自体”，也非主观的“画心像”，其眼光已经超越了绘画的光影色彩，而触及到宇宙自然、天地万物的本质。那么，这个本质是什么呢？这是如何做到的呢？