【编者按语】

20年前，敬庭尧先生领衔组织了一个“海拔5000米创作团队”，这些藏区题材画家们一直活跃在藏区。

这是构建在最高世界屋脊的艺术家的园地，带着梦想的追求，成为既出作品又出人才的特殊丹青群体，如今，饱含着岁月的苍桑，携带着丰硕成果，凸显在中国画坛上。

画家朵尔基先生就是典型的代表人物之一。

在心灵呼中去感知生活，使得他的作品传递出一种崇高肃穆而又广远磅礴之感。一幅幅佳构，充满了神秘，漾溢着神采，倾注着神圣，令人神驰神往。

这批作品，再不是简单技法的营造，而是情感的倾泄，凸显的是：

空寂和浓烈撞击；

理想和现实对话；

现代和古典沟通；

中西文化相交融；

一旦面世，令人耳目一新！

旅痕鲜活，抒写出作者对自然独特的审美感受。

牵魂动魄，引领受众走进画境中，来一次对神山圣水的朝圣之旅。

面对朵尔基作品，让人感到语塞，文字表述的苍白和浅显，就是资深评论家也为之动容，沉浸在“只能意会，而不能言传”的氛围里。或许，这就以信仰的虔诚注入笔端带来远域文明结晶所特有的文化震撼。

以其幻化天地的圆梦之旅，以：“入梦丹青”的强大的视觉冲击力，使受众走进了惊梦时分。

丹青入梦，朵尔基彰显画坛传奇；

丹青惊梦，这就是来自朵尔基作品，特有的艺术魅力！

致敬！“海拔5000米创作团队”领队人，著名藏区画家敬庭尧先生。

致敬！藏族画家朵尔基。

李人毅

 2023年2月于北京

《 晚 鈡 》68X68cm

浩瀚的群山和广阔的草原，不仅培育了高原人豪爽的性格和博爱的胸襟，也感染了绝大多数到过西藏高原的人，住在“天上”的藏族画家朵尔基就是其中一位。

朵尔基自小生活在四川阿坝草原，对高原有着深刻的理解和感悟，20世纪80年代考入中央工艺美术学院后，一直致力于通过绘画把中国文化与高原文化结合起来。他常年在高原从事山水画的探索，用其独特的笔情墨韵创作出许多鲜明差异特征的作品。他用他的笔触，带领我们重新认识高原的自然和人文景观，展现对生命内质精神的赞美。

艺术之所以引人入胜，是因为它能传递出这个社会的现状。或赞颂、或批判，或反思……而艺术家们的酷，在于他们看世界的角度和日复一日的坚持。

一个拥有极高艺术天分和感知力的艺术家，也同样是一个懂得坚持的人。曾有人问及朵尔基从事高原山水画的辛苦，他只是笑笑：“这是我从小的梦想啊，是圣洁的雪域、雄壮的高原、神圣的宗教……浸润了我的生命，画了四十年，一直想圆这个梦。”

朵尔基做到了。他承载住岁月的反复，孤独而勇敢地坚持着。 并于20年前加入著名藏区题材画家敬庭尧先生领衔的“海拔5000米”创作团队。一直追寻着梦想。

2005年迄今,多家国内、国际拍卖所不断拍出其原创精品，深受收藏家关注。

朵尔基部分作品赏析

《  霞  》248X124cm

《 拜月图 》93X93cm

《 佛之路 》93X93cm

《 圣 湖 》124X124cm

《 聖 道 》68X68cm

《 天 路 》186Ⅹ93cm

《 天道 》68X68cm

《 醒 》93X93cm

《绝尘秋色》93Ⅹ93cm

《神山之约》285Ⅹ240cm

《天堂雪帘》93X93cm

名家点评朵尔基作品

史国良

人们常说画如其人，这句话很准确，尤其是用在朵尔基身上更准确。他的画很有神圣感，很大气很磅礴，也很有张力，让所有人被他作品的大气所吸引。在他的骨子里有西藏的情节，同时又有汉族的情节，而这种情节在他的画里面是有体现的。他画出了一种特殊的味道，是按照他自己内心深处的呼唤，按照他自己的感悟去找寻去探索的。他的作品神圣、崇高、肃穆、空寂、而永恒，不刺激人们对传统的情感，也不刺激人们的感官，我觉得朵尔基已触撞到了自己的理想目标。

刘曦林

我认为朵尔基山水画中第一个值得注意的是，他没有千人面。而是非常独到，非常个性化的去认识客观世界，非常个性化的去探索未知。他致力于现代和古典的沟通，中西方法的交融。他以时代的审美观念，理解东方的美学思想，高度拨挥创作中的主视性，他的作品并不是对景写生式的，而是抒写对自然的审美感受＂因心造境＂。他打破真实空间重组画面空间，化物里空间为艺术空间，重建了空间的新秩序；重组了空间的景象之美，并传达出了神山圣水的魂与神。

当面对朵尔基作品时，语言也罢，理论也罢均显苍白，因为作品中那独具个性魅力的藏文化，已透射出心灵佛塔之光，而观者只能是用心去朝拜。

冯远

我跟朵尔基朋友一样很喜欢西藏，而且对西藏怀着特殊而非常美好的印象。这些年来，我们都创作了很多反应西藏的自然环境和藏族同胞人文的作品，应该说是很有成就的。

朵尔基先生是位专门画西藏高原山水画的画家，这些年来他一直努力去探寻中國山水画别样的新审美形式。而这种探寻包括两层义意；首先是要通过对自我内心世界的观照达到净化灵魂，空掉一切世俗杂念，将一切世俗的东西驱逐于内心之外，使自己的精神得以升华，使自身的主体建设得以增强升华。另一层含义就是以明净、宽阔的内心世界去亲近自然万象，达到宇宙万物皆在心中。这种感悟方式体现了物我互融、互纳、互敬、互兴、互畅的大境界，将超越存在的精神力量得以体现。山水画灵魂和山水画艺术精神的形成应源自于心之所得，应是净化了灵魂的自然流写。面对大自然要使灵魂宁静，才有可能将画面笼罩在神秘、肃穆、空寂、神圣、永恒的精神气围之中。灵魂的宁静是一种美学的高境界，是将审美精神放在首要位置的最高追求。我想，西藏的天、地、人作为画家自我完善探寻的主体，也给画家提供了的应是探寻背后的那种深层次的文化内涵是非常强悍的。

每每看到朵尔基的新作，都给我某种远离的神秘感和近距离的亲切感。西藏作为一个文化富矿，应当是艺术家取之不尽，用之不竭的创作资源。朵尔基不断地走进西藏，不断地破译藏地密码，拓展自己的艺术视野，将理想中现实的物象纠合在笔下，这就造成了他不同的艺术形式和艺术个性。这就是画家坚定探寻的意义和价值所在，从某种意义看，朵尔基的作品不是让人品鉴的，应是要用心去朝拜的!

尼玛泽仁

朵尔基豪爽的性格加上对生命本质意义的敬畏和追索，使他的作品具有震撼灵魂的力量。作品注重意境的营造，通过色彩、赋予自然以灵性；作品中隐含人性、神性结合的宇宙意识，空灵中透出神秘感和直入人心的张力，追求大美之境界，直追并印证笔墨之外的色彩精神性。同时还是位理想主义色彩很浓厚的画家。他长期与藏族同胞生活在那云飞草长的蓝天净空的高原上，并长期在那里体验边赛的风情，朝拜在神山圣水间，深研那里的历史民俗神秘文化。可以肯定，朵尔基无力改变别人，却能用自已的绘画去记录，怀念那一缕阳光、一阵祥雲、那梦遥的神山圣湖……，以自已喜爱的方式，天真地祈祷!

韩书力

西藏高原山水独特的风貌，朵尔基在用自己独特的笔情墨韵去探索并创作许多鲜明差异的特征作品。他长期的高原山水画探索，我觉得有他自己独到的理解，所以我们在观看他的山水画时，不要简单地理解，这是那儿那不是那儿。他是把这一部份和那一部份的东西，把它穿插，把它解构，然后把心中要表达的意象呈现出来，将自然山水变为艺术之景象，重建了艺术的新秩序。而这些作品形式各样，难以复制，并在系统之中，富于创造精神，以整体的经典意识和高水准给我们在创作西藏式山水画留下了严肃而深刻的范例。

余友心

朵尔基是重点画山水画的，他对山水画的理解有很高的高度，什么高度呢?他梳理了一下，中國的山水画有一千多年的历史，但他认为传统不能解决西藏山水画的问题。因此他画创作，一个画家从他年青的时候去学习，到他成熟了，他便要创新，要形成自己的艺术面貌。这个过程很多画家是走不通的，半路就夭折了。真正能够跨越这个暲碍就能修成正果，像我们是要经历漫长的时间来学习藏文化的，而朵尔基是与生具来的。有了这个基础并把它融入到作品创造中去，那才是了不得的成功条件，而朵尔基已给我们留下这个极为深刻的印象。