石头娃与恩师刘骁纯

石头娃与恩师刘骁纯

已故刘骁纯前辈在陕西土壤生活的若干年间，生命的年轻再加闭关锁国的各种影响，只有用力吸取了周秦汉唐的一些营养，这种营养影响了刘老前辈的文化视野和精力使然，艺术上水墨语言的中国写意主义提出之后，又通过一批志同道合者共同研究当代中国面临世界艺术的大变局而再提出中国新写意主义的系论说，为一批深谙中国传统文化又谋图变革的艺术实践者提供了语境阐释。

石头娃，生于秦岭之北蓝田，追溯古蓝田猿人的革己文脉，又浸染水土玉溪，更身袭历史古物之氛围，使得不断自命天降大任的士人理想，在水墨山水的新境界上开拓出“水重乱柴皴”的技法，用尽浑身气数创作出众多丈二的大批量绘画作品，其中不乏妙品，使人惊叹。关中，蕴育出像石头娃这样的意志坚韧的水墨探究者，也是承秉刘骁纯先生的濡墨文士遗风!

——西安美术学院教授郭志刚2023年6月29日

刘骁纯是新中国培养和成长起来的新一代理论家，他在长期的批评实践与严密思考中，创造性地形成了形态学批评理论体系，对现当代艺术变革在形态演化层面的历史必然性高度重视并进行了深入研究，进而为他在20世纪90年代以后不断推行形态开放的批评立场奠定了基础。

可以一点不夸张地说，刘骁纯先生是我们批评家中思维最为缜密、治学最为严谨一位学者型理论家、批评家。他对东方艺术进程的思考，他对中国当代艺术未来走向的阐释，以及他在理论上的建树，都是最有价值、最值得后辈研究的成果。

我们知道，1985—1990年的五年间，刘骁纯先生一直担任《中国美术报》主编，处在20世纪80年代艺术潮流的中心位置，凭借着他对中国美术的深刻理解和深度思考，对各种思潮的涌动所产生和具有的价值与意义进行有理有据的疏理和总结，为新中国美术的当代理论作出了不可磨灭的贡献。

我们作为后来者，沿袭他的思路，对他的理论再作分析，就能发现他是把“艺术史”看成“确认自身而又解体自身的历史”，而把“现代艺术史”看成是“破坏与重构艺术的历史”，这正是基于他的“学术语系”理论：他认为“在艺术本体建构过程中，创造了东方艺术的具象、意象两大语系。这个理论是先生首先提出并进行系统性研究的。

从以上引论中不难看到刘骁纯先生对人类艺术洞若观火的观察方式和独立判断的科学态度以及高度概括的治学精神、不达目的不罢休的理论勇气是值得我们学习、继承的。特别值得一提的是，那种中国式的简洁明了的论证和叙事方式和译自西方的批评文本截然不同。这种高屋建瓴的文化视野和逻辑思辨的能力处处都闪烁着先生思想的火花。

由使命感的驱使而开始建构属于中国而非西方的现代艺术理论体系，已成为刘骁纯先生的自觉选择。他的理论体系的建树足以证明，他作为中国现代艺术理论的拓荒者当之无愧。

——西安美院教授陈联喜2023.6.30

刘骁纯老先生是中国美术史上比较有影响力的理论家，他提出的“本体论，观念论，方法论，形式论”比较全面准确定性艺术大家的标准。石头娃教授的“三气论”有一种承前启后的感觉。刘骁纯老先生提出的“四论”是围绕着绘画本体语言来谈论艺术的。而“三气论”好象不单单指绘画艺术，它属于“大美术”的范畴了。

——龚建中 2023年6月28日

人一生可能会有很多位老师，但能亲切叫师傅的不多，三年来，在石头娃心里师傅刘骁纯先生一直没有离开过他，他真的很怀念恩师。我也被这样的感情所打动!

——陕西省美协策委会委员 郑凯

刘骁纯先生的刘氏语录

刘骁纯先生逝世三周年之际，我仅代表我的家人向刘先生致以深切的缅怀。怀念父亲恩师对于石头娃的教导，没有这三年的醍醐灌顶，父亲石头娃也走不到如今的水墨艺术的高度。

刚开始，我对刘老师的印象仅限于知名学者，是父亲的老师。但是随着对父亲艺术的不断深入探索和研究，父亲反复提及刘老师的每一段文字的重要性，我才开始慢慢认识到刘先生对于中国水墨画如何走向现代起着决定性的高度。

随着茯茶镇石头娃工作室的建立，我不得不一次又一次给观众解读父亲的作品。在他的第三展厅就有刘先生对于中国历代山水大家的总结，中国山水画发展，近现代在山水领域有二十二位高峰：齐白石的“恭笔大写意”;黄宾虹的“纵笔大写意”;傅抱石的“散峰皴”;黄秋园的“宋元复古”;石壶的“童真稚拙”;赵望云的“现实主义”;石鲁的“丁字头皴”“颤笔法”和张大千的“大泼彩”;刘知白的“随意透明法”;到后来潘天寿的“线的概括”;陆俨少的“转笔法”;李可染的“积墨法”;林风眠的“粉画水墨”;刘海粟的“大红大绿”;赖少其的“枯笔重彩”;董欣宾的“中锋用笔;赵无极的“新宋元法”;朱德群的“色彩抽象”;姚庆章的“玻璃橱窗”;吴冠中的“新文人风景画”;黎雄才的“松林”;刘国松的“撕纸法”。随后，又有了，关山月的“黎派山水”、方济众的“陕南生活”、何海霞的“青绿山水”、罗平安的“点子地毯”、贾又福的“水墨设计”太行山脉、周韶华的“大山水”、崔如琢的“大文人画”、吴毅的“仿蓝瑛蛋窝皴”、晁海的“墨团子”雕塑、程大利的“古意山水”、张大石头的“指画山水”、王金岭的“才情西岳”、崔振宽的“枯线构成”、樊洲的“线的编织”、卢禹舜的“焦点重彩”、何加林的“小桥流水”……

每个人用一句话总结，这是对中国水墨艺术中，山水篇的高度总结，更是纲领性文件。可以说开历史之先河，是中国水墨画山水篇的永恒经典之作。字字千金，无法更改，也为中国水墨艺术指明了道路。

刘氏语录，看似平淡无奇，其实是刘先生一生的对艺术批评的贡献。它需要我们逐字逐句的一句一句琢磨，体会，并运用于艺术的实践中。艺术家不能光靠自我感悟来完成艺术作品，这样的艺术作品过于自我，缺乏鸿篇巨制，缺乏对整个艺术史进行理性批判与思考。只有艺术批评与艺术家的艺术活动实践相结合，艺术家才走完了完整的艺术生命，成为艺术历史长河中永不坠落的星。

刘骁纯先生的刘氏语录，是跨越时代的经典之作，也是我们中国当代艺术批评家、理论家对于世界人类的贡献。石头娃与刘骁纯先生，亦师亦友，一个理论无敌，一个知行合一，将中国大写意水墨推向了顶峰。伯牙与子期，知音难寻，这是中国当代水墨艺术对于世界艺术史的贡献，也是中国画如何完成转型、走向现代最美的答卷。

刘先生虽然已经故去，但是刘氏精神仍然值得我们学习与追寻，人的一生终将归零，愿我们所有的艺术同道者，都将自己的精神自我内化于笔端，成就中国的水墨丹青!

——子山

水墨批评大家刘骁纯永在我心中

刘骁纯先生是中国水墨评论界首席，在80年代90年代我经常拜访刘骁纯老师，他对我的作品提出最重要的指导：就是画要有点醉意更好，他主张超写意和书写性，先生遍览群书美学触角相当敏锐和超前，他最后对中国画艺术留言即是：中国传统水墨艺术要吸收西方艺术的抽象及色彩融和，才能突破中国水墨艺术的高度。往事如宏，在此深深敬重刘骁纯先生的大度高尚的伟大人格魅力永远记在我的心里。

——仲泊游记于2023年6月29日北京半醉堂

纪念刘骁纯先生

刘老师讲：在传统认为不是传统的地方创造出新的传统。他曾说：“我之所以将批评精力大量投入现代水墨艺术，原因之一在于它是水墨画界最重视大块构造的一支。”且对写意独到的见解，将西方的印象主义、后印象主义、野兽主义、表现主义等，都归入写意形态。在这方面我感觉读王老师(石头娃)的画有切实体会。研习古法，创立我法。

——癸卯夏夜蓝田学子 贺宇星