以形媚道

在郭达平早期的一幅写生画中，我们就看到了他将在未来数十年里面所努力要达到的绘画境界，那是作于1976年的作品《剑江河边》，一幅单纯的江边风景，依稀的风物具象，夕阳照射下的风物与色彩被置于绘画的主要位置，大块的光斑构成了画面的主体，光与色建起来一个独立于风物对象的世界。从一开始，画家就意识到了绘画对于现实对象进行灵性改造的任务，通过现场感知以及塞尚所说的“对象逐渐浸入到了我的身体之中”的手眼关联与技巧制作，郭达平的风景意识已经建立起来，其绘画的诗意特征随即也被呈现出来。以绘画之形写对象之光影，以绘画之色渲染对象之彩色，当其物我一体、应目会心、以形色冶炼自然之象貌的时候，就如宗炳《画山水序》的“以形媚道”之论，揭示出绘画之感性形态解放着画家的创造性价值。德国诗人霍尔德林说“写诗是人的一切活动中最纯真的”，那么可以说，郭达平的绘画也如写诗，其艺术的纯真性也揭示了艺术呈现世界真理的一种解蔽路径。