张大千《雁荡山图》（102×35cm）备受市场关注

张大千书画行情一路看好

据了解，从2009年秋季开始，张大千作品的市场行情急速拉升，2011年春季达到了制高点——作品上拍数量达645件，成交583件，成交率高达90%，折合每平方尺均价为101.82万元。虽然之后受经济大环境影响价格有所回落，但仍然稳坐全球艺术家排行榜首之位。香港苏富比10月9日举行的中国书画专场拍卖会总成交额4.14亿港元，成交排名前十位的均为近现代绘画作品，其中张大千的作品占五席；新近举行的中国嘉德2012秋季拍卖会，张大千的《致张群山水花卉册》与《丁未泼彩》，分别以2530万元和2185万元的高价成交，成为行内佳话……

张大千《荷花》

雅昌艺术市场监测中心方灿介绍，纵观张大千十几年的行情走势，即使在画价下跌的几个阶段性低点，也形成了一条平稳上行的中期均线，在中期均线的有力支撑下，张大千画价的底线逐步震荡上行。据悉，即将于本月在广州举行的“广东保利2012冬季拍卖会”和“2012冬季古今艺术品拍卖会”两场艺术品大拍均有张大千作品上拍。古今拍卖有限公司副总经理赵毅卓介绍，此次推出的《雁荡山图》为原装旧裱，著名鉴定家杨仁恺对此画极为赞赏，并题边跋“张大千早年作雁荡山图真迹，和溪仁恺题于鹏城。”

张大千《天女散花图》

据悉，张大千一生创作勤奋，据传留有作品3万余幅，花卉、人物、山水等各有特色，其市场主力何在？方灿表示：“截取张大千历年成交TOP100作品进行深入分析，大千山水最为市场青睐，占比高达55%。另据雅昌艺术市场监测中心调研，张大千山水画拍卖作品约有4133件(包括重复上拍件次)，有年代可考的作品约为2788幅，成交量高达74.75%。”

2012年艺术品秋季大拍接近尾声，中国书画走势仍然坚挺，尤以近现代书画表现突出。其中，张大千更是“常胜将军”，根据统计，截止12月11日，2012年秋拍张大千作品的上拍数量为165件，成交130件，总成交金额为2.6675亿元，排行第一。据了解，即将于本月在广州举行的两场艺术品大拍均有张大千作品上拍，其中尤以12月22日“2012冬季古今艺术品拍卖会”推出的张大千《雁荡山图》(102×35cm，约3.2平方尺)最受瞩目，将以70万元低价起拍。

张大千

张大千(1899～1983年)，原名正权，后改名爰(yuán)，字季爰，号大千，别号大千居士、下里巴人，斋名大风堂。四川内江人，祖籍广东省番禺，1899年(清光绪二十五年己亥)5月10日(农历四月初一)，出生于四川省内江县城郊安良里(象鼻嘴堰塘湾)的一个书香门第的家庭。

9岁时母亲教其花鸟草虫白描。青年时随兄到日本京都攻读绘画，又研究染织工艺。回国后曾从师学诗文书画，后忽耽于佛学，度为僧，法号大干，后经还俗，以法号行。他擅绘画，受八大山人、石涛的影响，尤长山水，喜好画荷花及工笔人物，独树一帜，俱臻妙境。与齐白石井有“南张北齐”之誉。40年代研究传统踪及陈老莲、沈周诸家，又赴敦煌临摹壁画，同时习雕塑，画风为之一变。50年代栖身海外，居巴西17年，1976年移居台湾。张大于诗、书、画、篆刻俱精，对于中国古字画的鉴赏独具慧眼。尤其他开创了淡墨泼色山水流派，推动了现代中国画艺术发展，影响深远，是中国杰出的艺术家。

张大千作品

张大千是二十世纪中国画坛最具传奇色彩的国画大师，无论是绘画、书法、篆刻、诗词都无所不通。早期专心研习古人书画，特别在山水画方面卓有成就。后旅居海外，画风工写结合，重彩、水墨融为一体，尤其是泼墨与泼彩，开创了新的艺术风格。他的治学方法，值得那些试图从传统走向现代的画家们借鉴。

张大千书法作品

2012年艺术品秋季大拍接近尾声，中国书画走势仍然坚挺，尤以近现代书画表现突出。其中，张大千更是“常胜将军”，根据统计，截止12月11日，2012年秋拍张大千作品的上拍数量为165件，成交130件，总成交金额为2.6675亿元，排行第一。据了解，即将于本月在广州举行的两场艺术品大拍均有张大千作品上拍，其中尤以12月22日“2012冬季古今艺术品拍卖会”推出的张大千《雁荡山图》(102×35cm，约3.2平方尺)最受瞩目，将以70万元低价起拍。

《爱痕湖》1.008亿元人民币成交

张大千是全能型画家，其创作达“包众体之长，兼南北二宗之富丽”，集文人画、作家画、宫廷画和民间艺术为一体。于中国画人物、山水、花鸟、鱼虫、走兽，工笔、无所不能，无一不精。诗文真率豪放，书法劲拔飘逸、外柔内刚、独具风采。

他的画风，在早、中年时期主要以临古仿古居多，花费了一生大部的时间和精力，从清朝一直上溯到隋唐，逐一研究他们的作品，从临摹到仿作，进而到伪作。先后曾经数度改变，晚年时历经探索，在57岁时自创泼彩画法，是在继承唐代王洽的泼墨画法的基础上，揉入西欧绘画的色光关系，而发展出来的一种山水画笔墨技法。可贵之处，是技法的变化始终能保持中国画的传统特色，创造出一种半抽象墨彩交辉的意境。

张大千30岁以前的画风可谓“清新俊逸”，50岁进于“瑰丽雄奇”，60岁以后达“苍深渊穆”之境，80岁后气质淳化，笔简墨淡，其独创泼墨山水，奇伟瑰丽，与天地融合。增强了意境的感染力和画幅的整体效果。

《嘉耦图》1.9亿港元成交刷新了张大千作品拍卖纪录

大千画派

即“大风堂画派”，简称“大千画派”。中国综合性绘画流派之一。由张善子、张大千昆仲共同创建。在二十世纪20年代，张善子、张大千在上海西门路西成里“大风堂”开堂收徒，传道授艺，所有弟子们皆被称为“大风堂门人”。它是一个有别于“长安画派”、“海上画派”、“京津画派”等唯一不以某个具体区域划分和命名的画派；它是一个延续、开放、包容性极强的中国画中的综合性画派，不管是山水、花鸟、人物画种，还是工笔、写意、泼墨泼彩等画法，大风堂画派的画风都呈现出百花齐放的景象，是一支生生不息、代代传承的中国画画派。事後，张大千十分佩服杨宛君处变不惊、有勇有谋的胆量。

艺术道路几经磨砺晚年仍用心创作

在20世纪的中国画家中，张大千无疑是其中的佼佼者，其画意境清丽雅逸。徐悲鸿说过"张大千，五百年来第一人。"他才力、学养过人，于山水、人物、花卉、仕女、翎毛无所不擅，特别是在山水画方面具有特殊的贡献：他和当时许多画家担负起对清初盛行的正统派复兴的责任，也就是继承了唐、宋、元画家的传统，使得自乾隆之后衰弱的正统派得到中兴。

和许多画家一样，张大千也同样经历了描摹之路。在近代像大千那样广泛吸收古人营养的画家是为数不多的，他师古人、师近人、师万物、师造化，才能达到"师心为的"的境界。他师古而不拟古，在继承传统文化的同时，他还想到了创新，最后在继承传统的基础上发展了泼墨，创造了泼彩、泼彩墨艺术，同时还改进了国画宣纸的质地，最后成为了一代画宗。然而思想的先行者往往是孤独的，在他五言绝句《荷塘》有"先生归去后，谁坐此船来"之句，似乎暗示着后来者继续他的道路。

1918年来到上海后，他与兄长坐海轮东赴日本留学，学习绘画与染织技术，不久回国。1920年他在上海拜曾熙为老师学习书法，也就是在这个时候，曾熙为他改名张猨。后经曾熙引见，又拜临川李瑞清为师研习书法。在上海宁波同乡会馆，他举办了首次个人画展，百幅作品全部售完，自此以卖画为生。那时的张大千在上海艺术界一鸣惊人。但是那个年月兵荒马乱，未婚妻的退婚，使得大千的心情感到无比的郁闷，他似乎看破了世俗，再加上对佛学的钟爱，顿有出世之心，于是决定在当时的松江县禅定寺出家为僧，法号大千，张大千之名由此而来。和百日师爷一样，过了一百多天，他便还了俗。

张大千绝笔锲而不舍不断创新

老人在夫人的搀扶下来到画室，咽下夫人喂的一颗药片，觉得稍好些。“你去抱十三本书画集来，上次谭廷元伉俪来，我答应给大陆故旧亲题画册，以志永念，晃眼间又拖了这么些天。”“改日再题吧。”夫人发觉丈夫气色不好，婉言劝阻。“此时不写，以后恐怕再无机会了。”老人十分执拗，不容人再说。夫人苦笑着摇摇头，只好去抱来十三册《张大千书画集》第四集。

老人俯首画案，两手颤抖，一字一顿，行笔艰难，题一册要花好几分钟。夫人心里着急，又无法可想，只好在一旁殷勤接画册、递画册。每写好一册，她就松一口气。终于，只剩下最后一本了。

第十三册《张大干书画集》翻开摆在老人胸前的案上，老人吃力地抬起头，用有些古怪的目光看了夫人一眼，然后，缓缓低下了头，提起了笔。突然，他头一歪，笔杆从手中脱落，“啪”地掉在地毯上。他身子一斜，颓然倒下。

这位中国画家，在他长达半个多世纪的艺术生涯中，以锲而不舍和不断创新的精神，囊括了中国画的所有画科，开拓了中国画前进的道路，同时他还是一位书法家、鉴定家、篆刻家、收藏家和诗人，无论是在故国还是在异乡，他始终眷恋着他的根，为做一个中国人而自豪，他的作品是中国乃至人类艺术长廊中的瑰宝。

2012年艺术品秋季大拍接近尾声，中国书画走势仍然坚挺，尤以近现代书画表现突出。其中，张大千更是“常胜将军”，根据统计，截止12月11日，2012年秋拍张大千作品的上拍数量为165件，成交130件，总成交金额为2.6675亿元，排行第一。据了解，即将于本月在广州举行的两场艺术品大拍均有张大千作品上拍，其中尤以12月22日“2012冬季古今艺术品拍卖会”推出的张大千《雁荡山图》(102×35cm，约3.2平方尺)最受瞩目，将以70万元低价起拍。

张大千的书法造诣

张大千先生除了擅长山水、人物、花卉、翎毛以外，他的书法也是极有造诣的。他早期师从清代晚期的著名书法家李瑞清、曾农髯，形成自己细秀，方平，略带隶书味的书风，二十世纪三十年代以后，张大千先生的书法开始酝酿变化。他转学多师，学习魏碑，《瘗鹤铭》，参以宋代大家黄山谷的笔势，学习石涛笔法劲健，不拘一格的书风。

他的书法艺术在继承传统的基础上，融合了山水画的意境，不是一味地追求表面上的张扬外露和剑拔弩张，而是使力与感情相融合，平中求奇，使他的书法劲拔飘逸，外柔内刚,张大千笔力遒劲而秀逸的自家风格，被后人称为“大千体”。张大千由日本回国，寓居上海，曾先后拜名书法家曾农髯、李瑞清、王秋湄为师，学习书法诗词。接着因婚姻问题，削发出家，当了一百多天和尚,法名“弘筏”。还俗后全身心致力于书画创作。

2012年艺术品秋季大拍接近尾声，中国书画走势仍然坚挺，尤以近现代书画表现突出。其中，张大千更是“常胜将军”，根据统计，截止12月11日，2012年秋拍张大千作品的上拍数量为165件，成交130件，总成交金额为2.6675亿元，排行第一。据了解，即将于本月在广州举行的两场艺术品大拍均有张大千作品上拍，其中尤以12月22日“2012冬季古今艺术品拍卖会”推出的张大千《雁荡山图》(102×35cm，约3.2平方尺)最受瞩目，将以70万元低价起拍。

张大千晚年巨幅《爱痕湖》亿元成交

中国近现代书画首次突破亿元大关

张大千晚年巨幅绢画《爱痕湖》在中国嘉德2010春拍上以1亿零80万元人民币成交。这是中国近现代书画首次突破亿元大关。

《爱痕湖》为张大千1968年所作巨幅绢本泼彩，宽76.2厘米，长264.2厘米，画面描绘的是远眺瑞士亚琛湖所见，为张大千《爱痕湖》系列中最精彩、尺寸最大的一幅。该作品20世纪60年代曾展于纽约、波士顿、芝加哥等地的著名画廊，2003年又获展于纽约大都会博物馆《两种文化之间》大型中国现代艺术展，是艺术史界共认的张大千泼彩山水最精彩的作品。画面前景为青翠的山峦，后景为一泓湖水掩映其间；湖的后岸，又有淡墨、淡彩勾勒的屋舍。作品采用的创作手法为张大千开一代画风的“泼彩”，这是张大千化用西方抽象派艺术与中国传统文人艺术的水乳交融之作，也是以现代语言对北宋雄伟山水的现代性翻译，不仅是张大千的艺术臻于化境的象征，也是中国传统艺术最成功的“现代性突围”。1968年巡展后，张大千本人亲自将该作品赠予现藏家。

张大千作品历年成交记录

新中国成立后，其画作在大陆每幅10元，《仿周文矩洗婴图》、《秋林载酒图》等精品为每幅100元。

1963年，美国《读者文摘》以6万美元购买《荷花》，创当时国画的最高价。

1965年，巴黎张大千画展，《泼墨荷花》六幅通景屏被美国藏家以14万美元购买，再创中国画最高价。

1987年，苏富比拍卖，《桃源图》以187万港元成交。

1989年，苏富比拍卖，《松壑飞泉图》以287万港元成交。

1991年，佳士得拍卖，《灵岩山色》以429万港元成交。

1992年，苏富比拍卖，《青城山》四屏以748万港元成交。

1994年，苏富比拍卖，《幽谷图》以816万港元成交。

1999年，佳士得拍卖，《荷花》通景四屏以829万港元成交。

2002年，苏富比秋季拍卖，《泼彩朱荷》屏风，以2022万港元成交，创中国现代书画拍卖最高价。

2004年，中贸圣佳春季拍卖，《幽翠飞泉图》以990万元人民币成交。

2005年，苏富比秋季拍卖，《瑞士雪山》以1400万港元成交。

2006年，中国名家书画春季拍卖，《山水》拍出110万元人民币。

2006年，舍得拍卖（北京）拍卖《红妆步障》，成交价880万元人民币。

2009年，北京匡时秋季拍卖，《瑞士雪山》再次以5264万元人民币成交。

2010年，中国嘉德春季拍卖，《爱痕湖》以1.008亿元人民币成交，中国艺术作品首次突破亿元大关。

2011年，香港苏富比“梅云堂藏张大千画”专场拍卖，《嘉耦图》以1.9亿港元成交，刷新了张大千作品拍卖纪录。