陶冷月，原名善镛，字咏韶，号镛、宏斋、五柳后人、柯梦道人，江苏苏州人。二、三十年代历任长沙雅礼大学艺术系教授，国立暨南大学艺术系教授兼系主任，河南大学艺术系教授，国立四川大学教授，又与谢公展、吕凤子等创办南京美术专科学校。有《冷月画集》三册行世。
幼从祖父陶治孙学画。（陶治孙是“小四王”之一的王椒畦的学生，《清代画史》称其“工山水，笔意峭拔，皴擦疏简，苍茫浑厚”，吴大澄、陆恢也曾出其门下）。早期接触“四王”系统的山水画，后又钻研了米南宫、黄公望、王蒙、沈石田、文征明诸家的山水画技法，以及王冕、徐渭、陈淳、蒋廷锡、恽寿平诸人的花卉画技法。在苏州元和县高等小学读书时，学习投影、透视，光线等西方绘画知识，后又从美国人特朗教授研习油画、水彩画。创制出熔中西画法于一炉的“冷月山水”。最负盛名的是月景雪景山水。为了真实地表现云月的韵味，他用积墨积色之法渐层着色，因而其画远看融浑，近看笔笔有致。为了有别于日光下的山水画，画月色朦胧中的景物时，参照张僧繇、杨升的“没骨”法，吸取水彩画中干画法等技巧，逐层着色，采用勾、皴、斫、擦等笔法，形成了他的艺术特色。
 

洞庭秋月

   《洞庭秋月》是陶冷月的代表作，他对云水月夜的描绘技法是前无古人的。在这幅作品中，陶冷月完美地把传统山水画技法与西洋绘画的技法结合在一起，营造出具有中国味的优美意境，令人赞叹不已。作品近景山石与树丛的画法充分体现了陶冷月深厚的传统功力，远山和云的处理吸收了西画的表现技巧，浩淼的湖水中折射出银色的月光是画家的首创，中西绘画融和得如此和谐，展现了陶冷月的审美追求。作品中表现出的革新、大众化精神以及对西方绘画的合理吸收，对当代中国画的发展产生了一定的影响。

松崖赏月立轴设色纸本(28万元,2010年5月中国嘉德)

 陶冷月，原名善镛，字咏韶，号宏斋、五柳后人、柯梦道人，吴县周庄（今属江苏昆山）人。陶诒孙侄孙。早年学画于罗树敏，又师陶诒孙、陆恢，独创中西合璧的“新国画”，其“冷月”之名亦来源于笔下月色的独特面目。此作描写一隐士坐于崖前松下，与月对望，画题取自传统，但画法全自己出。画家精细刻画浩瀚的夜空与淡淡的圆月，在传统画法中融合西法的造型和光影。虽然从表面上陶冷月的画法与时代流风相距甚远，但画家的立意造境仍是中国式的。陶冷月以文士的形象、苍翠的山松以及夜深人静时的悠远宁静，营造出东方式的诗意和超脱中西之别的纯美境界，体现出画家的高远旨趣。作品为原装原裱，裱绫亦为陶冷月所独造的“冷月绫”，细观绫纹乃由篆书“陶冷月”三字组成，在作品之外又多了几分历史文化的印痕。

秋高月满 立轴甲申（1944年）作(61.6万元,2009年11月中国嘉德)

题识：秋高月满。甲申孟冬之月，写祝张母华太夫人古稀荣庆。宏斋陶冷月。
近现代画家所画的月，基本上只是一个圆圈，并没有精心描绘，更没有终身以月景山水为题材的。陶冷月却知难而进，他引西润中，取烘云托月的方法，用云的流动变幻衬托出月的皎洁明亮，以此表现月夜的静寂肃穆。他通过长期观察，总结出画月的四季区别：春月明媚、夏月爽朗、秋月高亢、冬月清寒，雨前乌云拱月，分外明亮，雨后碧空如洗，明净皎洁。因此，陶冷月可以说是填补了中国画描绘月夜景色的这一空白，而其所达到的艺术高度，恐怕后人也难以企及。
朗朗明月在明静的云层间缓缓移动，渊源流长的溪水泛着白色的荧光，翠柏扎根岩隙，红树依崖而立，石径边坐赏吟咏，似入仙景。云水和远山用墨青取没骨法，近处的崖壁则墨色勾皴。翠柏红树色差的巧妙运用，打破了冷月山水清寒色调的陈式，以应华太夫人古稀荣庆之情调。

 江南春色 1922年作

《江南春色》作于1922年，陶冷月28岁，是年至1926年间，陶冷月先后在上海真如杨家桥附近写生，这件作品应该是根据写生的素描稿回来加工后的纸本水粉作品。民国画家二十年代，对景写生，倾心学习西画的作品已不多见，殊为珍贵。
画面采用全景构图，描绘的是理想化的春天江南田园牧歌式的景致。近景是青黄色的农田，中景为青翠树木，远景是湖面与天空，田边树下点缀着几缕人影。画面左下方有陶冷月的签名和日期。画面透视及景深一一如实景，洋溢出一派江南乡间的安逸与闲适。
 陶冷月学习西画方法，但并不拘泥于写实。他认为：“要之吾人作画，既取材于自然界，因不能离自然过远，然不仅求形下之真，更当求形上之美”，此画做到了这一点。是年，陶冷月新婚，画家对理想的男耕女织田园生活的美好向往也不难从画面中感受到。

源源万斛泉 镜心1972年作

该图为画家晚年得意之作，故录入其亲手所订《冷月画识》，押角闲章“最爱深山雪练飞”亦为中意瀑布作品必盖之印，由此更知是图绝非寻常之作也。

 西府海棠  1918年作

 陶冷月在1918年绘水彩《重瓣桃花》与《西府海棠》两幅（尺寸为20×15cm），同年又创作了尺幅更大的两幅，以深入研究西画技巧。到1922-1929年陶冷月任职国立暨南大学艺术系教授期间，这两幅大尺寸的水彩画《重瓣桃花》与本幅《西府海棠》用来作为教学示范，后亦都留给了暨大，这也是为何本幅水彩的背后会钤有“国立暨南大学图书馆资料室”印。