陆俨少（1909年－1993年），现代画家。又名砥，字宛若，上海嘉定县南翔镇人。1926年考入无锡美术专科学校，1927年考入无锡美专学习，同年从王同愈学习诗文、书法；次年师从冯超然学画，并结识吴湖帆，遍游南北胜地。1956年任上海中国画院画师。1962年起兼课于浙江美术学院，1980年在该院正式执教，并任浙江画院院长。擅画山水，尤善于发挥用笔效能，以笔尖、笔肚、笔根等的不同运用来表现自然山川的不同变化。线条疏秀流畅，刚柔相济。云水为其绝诣，有雄秀跌宕之概。勾云勾水，烟波浩淼，云蒸雾霭，变化无穷，并创大块留白、墨块之法。兼作人物、花卉，书法亦独创一格。

　　陆俨少1927年拜冯超然为师，并与吴湖帆相识，在两位先生处，看到不少历代名家真迹。抗日战争期间，陆俨少流寓内地，1946年回归故乡。在此之前，陆俨少的作品大部分是对古代传统的消化和吸收。返乡途径三峡的经历，引发了他的创新意识，开始将以前局部改造传统转换为有意识地建立个人风格。

　　1956年，任上海中国画院画师。1961年至1966年，赴浙江美术学院兼职山水画教席；在此期间，其绘画个性得以发展，最终在晚年形成了自己独特的风格。

　　走近陆俨少

　　在中国当代画家里，专以深入传统笔墨精华乞求变法的，能获得成功的很少，能达到雅俗共赏的则更少。能深入传统而又形成自己突出风格的近代画家，除了黄宾虹先生之外，大约也只有陆俨少先生了。

　　出生于米店商人之家

　　陆俨少一生经历坎坷。他的父亲陆韵伯承继祖业在上海嘉定县开设了一家米店。1909年，陆俨少就出生于这户殷实的商人家庭。

　　年幼的陆俨少尚未识字，就喜爱信笔涂抹。13岁时，他偶然得到石印本《芥子园画谱》，便如饥似渴地临摹。14岁高小毕业，赴上海入澄衷中学读书。通过一位老先生高晓山的教育，第一次接触到中国画。 中国画玄远深邃的画意、流畅的线条，引起了他的兴趣，不久他在校图书馆见到一部有正书局出版的《中国名画集》，因不能出借，陆俨少便带了笔砚在馆内临摹。 凭着良好的记忆，他从而初知了中国画传统的源流派别及笔墨运用；课余的时候他又摹刻《十钟山房印举》，学秦汉印和清代一些名家的刻印。

　　拿皮箱当桌子练书法

　　青年时代的陆俨少非常勤奋，空闲的时候不是作画就是练字。因寝室里没有桌子，陆俨少便把一只大皮箱搁在方凳上当桌子，静静地坐在床沿练习书法。他初学龙 门石刻的《魏灵藏》《杨大眼》《始平公》，接着又临《张猛龙碑》《朱君山墓志》等。中学毕业后，经父亲同意，陆俨少进入注重中国画的无锡美专。希望进一步 在绘画上得到深造。后因时局动荡，不到半年陆俨少就辍学回家了。

　　回到家乡，陆俨少经人介绍向前清翰林王同愈请益，受到王的赏识。他特意把陆俨少介绍给上海名画家冯超然，冯超然第一句话便告诫道：学画不可名利心太重， 要有殉道精神，终身以之。这句话陆俨少终生铭记在心。从此陆俨少每月去上海冯超然家两次。冯超然的习惯是深夜作画，白天接待宾客。他只给学生布置作业，作 些指点，或在习作上略改几笔，学生很少有机会见他动笔。陆俨少先后临过戴熙、王时敏、王昱、恽向、唐寅等人的作品，冯超然认为他甚至可以以假乱真，常常得 意地对人说：我有一个不像老师的学生。

　　陆俨少每次到上海除了去冯超然家，就是跑裱画店，偶然见到一张王石谷的画便兴奋不已，广泛地临摹使得他画技进步神速。除了学画之外，他还认真学习古诗 文。陆俨少生性淡泊，他自己曾有个比例，即十分功夫，四分读书，三分写字，三分画画。陆俨少认为除了精湛的技法之外，必须在修养上下功夫，对事物有宏观性 领悟，实际上另占三分的写字无非是为了增强控制毛笔的能力，作画时可以得心应手，陆俨少因为注重读书与写字，所以其画作自然就达到鬼斧神工，气象万千的艺术境界。读书，作画，写字，这就是陆俨少生活的全部。

　　把近百幅名画看到烂熟

　　1932年淞沪战争爆发，陆俨少在辗转避乱期间感受风寒，染上气喘病根。1934年春，他应友人之约游历了上柏山、西天目山 和黄山。有鉴于上海卖画市场的艰难，陆俨少不愿依靠他人，便在上柏山买地经营农场，他一年中几个月住在山中，读书、作画、种植，其余时间则托友人代管农 场。这一年他又北上远游，经徐州、曲阜、济南至北平，游览了孔庙、泰山、故宫、长城，而后至大同看云冈石窟，上妙峰山游览太行山色，经天津、烟台返回。这 些游历，开拓了陆俨少的胸襟胆识，为他晚年的卧游创作提供了丰富的积累。

　　1935年，南京举办第二届全国美展，其中还展出故宫及私人收藏的 历代名迹。陆俨少闻讯后专程去南京住在亲戚家，朝夕到场观看。他先大体看一遍，然后择其百幅名画细心揣摩，看它总的神气，以及如何布局、运笔、渲染，默记 在心。对其中的几幅杰作，如范宽《溪山行旅图》、董源《龙宿郊民图》、李唐《万壑松风图》、郭熙《早春图》、黄子久《富春山居图》、赵孟頫《枯木竹石 图》、高克恭《晴麓横云图》等，陆俨少早晚观看，逐根线条揣摩其起笔落笔，以手指比划，闭目默记，把近百幅名画看到烂熟，自谓“贫儿暴富”。后来上海和重 庆也曾展览过故宫名画，其中有巨然《秋山问图》、赵孟頫《鹊华秋色园》等，陆俨少每次都不放过观看的机会。他感到看一次名迹，手中的功夫就提高了一层。

　　自称“画到哪里是哪里”

　　陆俨少的山水画法，往往是先由局部下笔，然后生发，最后成局。他曾多次对人戏言：“我是画到哪里是哪里。”这种“画到哪里是哪里”之法其实正是建立在其独特的“笔墨生发”的画学思想之上。

　　从陆氏山水画的整个框架结构来说，以浓为骨架，由浓入淡，由润至燥，常以生辣的几笔浓墨作起首，然后以干笔淡墨皴擦。如果将先有一画作为“启”，那么后 一画便为“随”。作为先导的“启”笔是主，而后继的“随”则必然是根据前一笔的或大或小，或浓或淡，或燥或润，或疾或缓进行补笔。一笔接一笔，一笔复一 笔，如此反复生发。如波连潮涌，笔笔紧跟，往复更叠，不能自止。以陆氏的经验，作画从不打草稿，虽巨幅经营，也只大体安排位置，然后下笔，不受拘束，笔随 神行，奇思壮采，合沓而来。

　　历经磨难但从不向命运低头

　　1950年陆俨少画成《杜陵诗意画卷》，这是他山水画的代表作。之后他画过连环画，当过私营书局绘图员。1957年上海中国画院成立，陆俨少作为首批进 入的画家，去浙江四明山区和福建永安、龙岩等地下生活。回来不久，即在“反右”运动中被错划为右派。在劳动改造的余暇，他画成山水课徒画稿二百余幅。 1962年应潘天寿之邀去杭州浙江美术学院兼课教山水。1964年随画院去皖南写生，在歙县练江边看到日光斜射下山峦的轮廓光，乃创留白技法。

　　文革中，陆俨少历经种种磨难，但他从不向命运低头，私下里仍作画不辍。直到1978年，他才获得平反。这以后，陆俨少卓异的绘画艺术开始受到社会瞩目， 他先后应邀为外交部、故宫、中南海、人民大会堂、中国美术馆等处作画。上海、辽宁的博物馆收藏了他的作品。1979年他参加上海书法代表团访日，同年还在 上海、杭州、北京举办个人画展。