比如说，当时的求画者通常很直接，画什么地方山水，都是点名要求的。蜀中、桂林、黄山、浙东山水，黄宾虹都按照要求完成。有人说，黄宾虹的山水不是从自然中获得的，但看到这些书信之后再去观察他的作品，会发现他的山水画还是与自然有对应的。当然，他通过了自己的艺术创作手法来表达。

　　对此，黄宾虹的太太宋若婴曾有段回忆——一次，一位友人以四川山水为主题请黄宾虹画一部册子，“他画了峨眉写生的真山真水，画得漆黑，可是神气很佳。结果，这个人是江苏人，对于高山峻岭看得较少，就嫌黄宾虹画得太黑，不太漂亮，心中不太乐意。其实这本册子真是他通过游览写生所得的美好山水，通过自己的情意反映在画上，可以说是他得意的笔墨。”

　　当时，在上海举办展览的画家，都喜欢在展览前请客，来者都是富商巨贾，展览会一开幕，这些人便来定画，所谓“捧场”。黄宾虹很看不惯这些，有些富商拿钱来要画，他会拒绝，但只要是真诚求他画的人，他都愿意给。

　　有些人因为经济困难拿了黄宾虹的画去卖钱，他就对太太说：“我给人家的画，卖不卖由他，如他卖了，我等于在经济上帮助了人家，也是好事。”

　　这些年，赵幼强一直在深入研究黄宾虹，这一次专门提出黄宾虹润例的问题，是因为他认为现在的黄宾虹研究过于主观，而他“反对把黄宾虹神圣化”。

　　“黄宾虹不是不食人间烟火的艺术家，他之所以成功，就两个字——勤奋。黄宾虹不是什么天才画家。这么大量的作品和手稿，一般人无法想象。这给了我们一个提示，艺术是在学习中前进的。黄宾虹晚年变法，完成了自己的艺术巅峰创作，正是因为他在学术研究中不断体会创作。”

　　“对黄宾虹的研究必须要耐下心来，他的信件和著作都客观呈现了他的成长经历，黄宾虹不需要主观的评价。”赵幼强说，现在浙博正在进一步做的，是逐步开放黄宾虹的资料，通过进一步的整理，向观众和社会呈现一个更为客观的黄宾虹。