千年以来的设计艺术仍在延续，宋代文人主动倡导的简洁朴素的审美观以及由之产生的家具中的“宋代结构主义”，与工业化背景下西方设计师发动的功能主义之间颇有暗合，而且除了家具，室内与建筑亦有不少体现。

譬如，现代设计史上的一些名作，在蒙德里安作品基础上发展而来的杜斯伯格“体育馆室内设计”(20世纪20年代)、里特维而德“施罗德住宅(含室内设计)”(1924年)、柯布西耶“新精神馆”(1925年)、密斯“萨伏依别墅”(1929年)以及“范斯沃斯住宅”(1951年)等，均有上述“宋代结构主义”中平直方正的结构与美学特征，而且呈现了一定的演变关系，甚至一些玻璃幕墙式的现代主义建筑，如密斯“西格拉姆大厦”(1954年至1958年)、江苏省广播电视总台大楼(2009年)等也显示出这样的结构与美学痕迹。可见，设计的千年之变中蕴含着某些永恒之道。发现这种古今相合，既是研究艺术史过程中发现的一种趣味所在，也是解读古今中外的艺术与设计的一种责任。

今天的设计格局已呈多元化发展了，昔日现代主义设计独霸天下的局面已不复存在。但是在当代设计师思考如何使最新科技成果与设计艺术更好结合时，前贤的智慧不可轻视，而文明一直不曾中断的中国前贤的智慧更不可轻视。

在世界高度融合的今天，继承与发展自宋代以来的一脉相承的优秀设计艺术传统仍有着不可估量的现实意义。因此，研究宋代家具，挖掘其间蕴藏的艺术资源，不但对于深化明清家具研究有较大帮助，而且对于丰富当代设计，深化其文化属性，设计出更具永恒性的生活艺术，皆有重要意义。