相明石瓢壶。资料图片

行业▷▶

紫砂陶刻与制壶工艺一脉同源

“陶 刻既是物质产品，也是精神产品，它与诗、书、画等相互交融，具有浓厚的文化味和书卷气，满足了人们的审美情趣和鉴赏需求。”青年书法家、广东省书法评论家 协会副秘书长王祥认为，陶刻与陶艺在同一载体上的共融共生、相得益彰，是前者受到藏家不断重视、最终自成体系的主要原因。

根据中国 宜兴陶瓷博物馆原副馆长、知名学者王涛的研究，与青铜器、钟鼎、石刻、木雕、牙雕、漆器、玻璃料器等艺术门类相比，中国历史上最早出现的镌刻是陶器。陶文 字的产生，虽然比甲骨文还早一千多年，但是，紫砂陶的陶刻成为一门独特的陶饰手法获得广泛认同，却是在宋代以后。

“因为到了明代中 期，现代概念的紫砂壶制作才开始进入真正的极盛时期，当时名手辈出，在壶上镌刻的匠师也相继问世。如学界公认的紫砂壶鼻祖，就在壶上镌刻落款。再如制壶名 师时大彬，后期制作的紫砂壶既有座右铭式的诗文和格言出现，也有自己镌刻的金石作品。”王涛指出，清末发展到制壶店商专业聘请当地文人兼职陶刻，由于良好 的书画金石功底，他们笔法技艺堪称一绝，风格纷呈，讲究布局，雅俗共赏。如宜兴知名书法家邵云如，他经营陶业，使宜兴紫砂陶刻形成有“刻字先生”一说的专 业社会职业，在行业中的地位也较高。商业行为和一定的经济手段，也影响了紫砂陶刻的需求不断扩大，除名人名壶之外，大宗产品也时兴刻字、刻画。

陶 刻（或瓷刻）的工艺属性不同于其他雕刻工艺，是在陶瓷坯体未烧成前而为减法的手工装饰工艺，用刀和刀法与金石篆刻等在不同固体上的雕刻完全不同。王涛指 出，坯体似坚却脆，笔触连接缓在前，笔锋修饰而成。一般从事印章、牙雕、石雕、玉雕、金属雕刻的专业人士，虽有基础，转刻陶刻有一个转换和适应的过程。

当代陶艺家沈汉生则指出，自清代的陈曼生开始，越来越多的文人书画名流直接参与到了陶刻艺术创作当中，使陶刻艺术得到了迅速的发展，陶刻艺术水平得到了很大的提高，真正形成了陶刻艺术自身完整的体系和特有的艺术形式。