博 纳尔所处的１９世纪和２０世纪上叶，正是艺术革命运动风起云涌，日新月异之时。早期受印象主义、象征主义、日本浮世绘影响，后来逐渐摆脱上述影响独立成 体。一种何时何地一看便知的博纳尔的风格，几乎的６０年如一日地锁定自己的绘画主题。他漫步于自然，关注着平淡无奇的生活，以其特有的直觉情感来感受周围 世界，并儿童般纯真地倾诉在他作品中的每一笔触、每一块色上，他说过：画家要学会用眼睛去创造，这种观察方式是游动的、变幻不定的；感觉与对象并没有什么 细微差别，如果你对眼前的事物很着迷，那么你就会很自然地把它表现在你的画里。博纳尔创作手法独特，决不照搬生活，而是凭记忆和草图来决定选题，可以说， 他的每一幅画都承载着生命中的激动，体现着物我合一的亲切。博纳尔最拿手的还是对色彩的驾驭，他的色彩有客观的印记，更多的是主观的表达、个人的偏好，而 且随心所欲，真正做到“似与不似之间”，他设色零碎、反复涂抹，效果却斑斓绚烂，把色彩的和谐性、对比性、音乐性、神秘性发挥到极点，仅凭这就足以让博纳 尔屹立艺术之林。他对几何形、平面形的巧妙运用，也增添了博纳尔作品的现代味。博纳尔以敏锐的洞察力捕捉着周围生活与内心感触的形与色，一生如一地坚守自 己的阵地，用一种适合自己独特的表达方式实现自我。他一高昂、从容的精神，知道自己该做什么不该做什么，他没像印象主义过分地描摹自然，却从中学小了色彩 分析，也没模仿凡高气质的强烈运动色彩旋涡，却把色彩发挥得淋漓尽致，更没像高更借用遥远的太平洋神话，却一样可以任意安排主题和运用想象。当现代主义来 临时，生性安静的博纳尔没有慌张地改弦易辙，由于他没有投身这场轰轰烈烈的艺术革命，被当时的评论家、画家误解，冠以“无精打采、意志薄弱”。而博纳尔却 以无比的坚强一直顶着压力，坚持自己的艺术信念，这决不是保守而是保持一份自我的努力、一份清醒，事实上他一生不断潜心探求，他说：“我只是探寻自我，我 不属于任何流派。”在那“旧貌换新颜”的年代，这样做需要何等毅力，正是这执著的坚持，完成了他的２２００幅油画、众多版画、素描作品，才使博纳尔坦然步 入２０世纪艺术大师的行列。