环形玉龙佩，公元前三世纪

大都会艺术博物馆在展览布置上总有新意。1945年的明星展览《紫禁城服饰展》轰动一时，展出包括200件1644年至1911年的中国宫廷服饰，占据了十二个展厅，展览的高潮部分是复制了前清朝乾隆皇帝某位皇子的陵墓。参观过展览的人写下了这样的文字：

随葬皇子陪葬的有他的所有妻妾，她们在宫廷服饰中静静地腐烂消失，而那些服饰基本原封未动，只是原有的金铜色，随着200年间留下的污渍变得暗淡。

展厅中，皇子的妻妾，则以姿态各异的人体模型假扮，一具人体骨架，被涂成金色，它身着皇子服饰斜靠在沙发上，那具人体骨架上有一只古怪的玻璃眼球令人印象深刻。

但大都会艺术博物馆最令人感到亲切的是他们对待艺术品的态度：艺术品不是过时的、老旧的死物。

大都会有着这样的理念：艺术史教育让学生限于教条，最后他们只学会了如何去鉴别，而不是鉴赏。他们想提醒我们，所有艺术都曾是“当代艺术”。

我常常问，数字媒体正在取代博物馆吗？

不，我相信，没有什么可以取代亲眼所见。