中国馆：双年展的插班生

中国艺术早在1980年就已亮相威尼斯双年展，但连续两届都以民俗艺术面貌示人，与双年展标榜前沿艺术的理念不符，组委会停止向中国发出展览邀请。

2003年，中国正式在威尼斯双年展设立国家馆。中国馆像是双年展的插班生，在努力观察和学习的同时，对这个平台并没有十足的把握。

2015年中国馆以“民间未来”为主题，被国际权威艺术媒体称为中国参加威尼斯双年展以来最好的一届。事实上五位参展艺术家里只有最年轻的陆扬是严格意义上的职业艺术家，另外四位都并不在当代艺术范畴内。

作曲家谭盾为5月7日中国馆开幕式特别策划了互动音乐演出《活在未来》。从室外船坞开始，每隔二三米站一位提琴乐手，在谭盾的指挥下，接力式演奏“女书”音乐，最后三十多把提琴的演奏连成一片，将观众从各个角落引向中国馆中央。

纪录片作者吴文光和草场地工作站的“村民影像计划”始于2005年，通过“草根背景”的村民自拍影像，反映中国广大乡村真实的社会、政治生活。舞者文慧及生活舞蹈工作室出品的纪录片《和民工跳舞》与《和三奶奶跳舞》同样关注中国社会个体的生活状态。

吴文光和文慧都将目光投向复杂社会背景下大多数人的生活。这些作品里出现的智慧、幽默，甚至悲怆愤怒的人物及事件，真实再现中国社会景观，温柔与诙谐的背后也有对现实的批判。

建筑师刘家琨为中国馆全新创作的《随风2015·由你选择》占据了室外300平方米的“处女花园”，用圆木、鱼竿、钓线、钢剑等材料构成半开放休憩空间与互动装置的混合体。艺术家通过装置本身敏感的受力原理和平衡感，隐喻“对自然与发展之间脆弱平衡关系的思考和不安”。

年轻艺术家陆扬的新作《移动光背》具有科幻片式的冒险精神。陆扬提取神佛造像身后光环为元素，设计成可穿戴的装置，凡人背负起样式各异的木制背板，就成为“移动神佛”。《移动光背》的影像部分邀请不同肤色族裔的模特参与表演，配乐动感深邃，令观众对一旁架上的“光背”跃跃欲试。陆扬开放、冒险、戏谑的态度中透着一股狠劲，不失为一种“民间未来”的革命性力量。

这是中国馆首次由团队策展——北京当代艺术基金会的策展方案，2015年2月底通过中国文化部组织的评审委员会票选，从15份参选方案中胜出。短短两个多月的筹备执行时间被基金会负责人崔峤形容为“近乎恐怖”。

“这一届中国馆运气不错，展览内容得到突破”，亲历之后崔峤思考最多的是中国馆操作机制上的困境，“每一届都是不同的策展人或策展团队，经验和教训无从传递，挑战却都是相同的——超短筹备时间、各方面资源条件的限制。怎样让组织系统运转得更高效，让中国馆更从容地实现策划思路，与国际观众、艺术界真正深入地互动交流，这是中国馆要为自己的未来思考的问题。”