《美院之夜》 2000年 色粉笔

《美院之夜读》 2000年 色粉笔

在毕业工作了以后我还经常在校园里画当时美院的景色，只不过这时候我已经在杭州呆了很多年，结识了许多谈得来的朋友，经常一块儿在一起画画，这时候的作画心境就变得非常的有安全感和幸福感啦。

在我画校园系列的作品当中素描占了很大部份，素描加水彩是第二个类型，第三个类型是色粉笔，而真正的油画作品却非常少，它只出现在我的油画作品的创作当中的某个部份，比如说在我的公共汽车系列作品中，公共汽车窗外的景色往往是美院的围墙和南山路的梧桐树光影婆娑的夜景。

啰啰嗦嗦了一大堆也该结束了，我把那一段的青葱岁月用文字记录厘清了一下，对自己也算有个交代。诸位有没有觉得，大家之所以对这批校园的作品还比较感兴趣是因为美院的老校园代表了一个令人怀念的逝去的时代？是不是可以这样认为：浙江美院的老校园代表了改革开放以后80年代到90年的这一段中国大地艺术思潮风起云涌的最为巨体最为生动的一段炙热的历史记忆。随着老校园的拆迁和改建，这段记忆的物质痕迹已经消除了，凭吊的历史人文坐标业已无存，取而代之的只剩下摄影作品的影像记忆，而我由于机缘巧合，用自身的艺术实践将这些已经消逝的持存又转存到了绘画之中，而最为重要的是在这种转存过程中，并没有损失关于这种持存的全息信息。这批绘画作品当中蕴含的真挚的情感和形象的记忆唤起了大家对那一段火热时代的深切怀念和回忆。只要是在此生活和学习过的美院的同仁都可以在对这批有关老校园作品解读的过程中找到那属于自己往昔。为什么我能在此大言不惭的来评誉自己的作品？因为，我知道，这些画不应该是属于现在的我的个人财产，这些画是在那个年代，透过一个来自北方的的热爱绘画的青年运用他的赤子之心和单纯之眼睛看到并且记录下来的，已经和我，现在此时此地的我没有关系了，西彦有云：完成的作品与作者无关，其开启了自身的生命历程。

时光一去不复返，逝去了就是逝去了，一下子我也不惑之年了。哲人说人要向死而生，“人,最宝贵的是生命；它，给予我们只有一次。人的一生，应当这样度过：当他回首往事时，不因虚度年华而悔恨，也不因碌碌无为而羞耻；这样在他临死的时候，他就能够说：我已经把我的整个生命和全部精力，都献给了这个世界上最壮丽的事业——为了人类的解放而斗争。” 奥斯特洛夫斯基借保尔之口说出了自己的心声，我可不想死之前再回顾一生，我要每隔一段时间就回顾一次，这样是不是显得可以活的时间长一些呢？