徐悲鸿 钟馗

设色纸本 立轴

甲申（1944年）作

题识：甲申端午正午，悲鸿写于嘉陵江上磐溪中国美术学院。

钤印：悲鸿之印、游于艺

101×61.5 cm

1944年，徐悲鸿居重庆磐溪。甲申初始，诸事愿顺：一者，中国美术学院筹备工作基本完成；二者，与廖静文二月订婚，心事安顿大半；三者，自己最为看重的《八十七神仙卷》失而复得。心神顺畅下，徐悲鸿于此一阶段创作颇丰，且精品频现。细数之，又以数幅人物画最为拔萃，《天寒翠袖薄》、《日暮倚修竹》、《赵姬》等俱为此时佳笔。得自同仁堂乐氏后人，成画于端午正午之时，并将于秋日“大观夜场”中现身的《钟馗》，即为是年徐悲鸿人物佳构中之精绝妙笔。

徐悲鸿写人物，或采真现实百态，或取型历史典故，这与他以写实主义改良中国画的理念相符。故道、释、神、佛、鬼、怪诸般虚幻之形，在其取材体系中鲜有见端，惟钟馗是一特例，并反复为徐氏画笔描说。

钟馗的神话源出于唐，在道教的神仙体系中司职捉鬼，其驱鬼纳福之能历代流传。无论民间版画年画，亦或画家笔下纸端，钟馗都是经常造访的常客。近至晚清民国，南北画坛——尤其是海派诸家——应定件需求，更是常以钟馗之形象入画，徐氏钟爱颇佳的任伯年便最擅肖写此君。但徐悲鸿画钟馗与前辈时人显有迥异，他的钟进士只取其名，却褪去宗教本意，并将之纳入其写实主义的体系之内，其形、其神、其意，均由神佛之“虚”转为人世的“实”。