在当代中国文化生活中，传统文化的创新和发展一直面临着很大的挑战。那么，如何找到合适的“文化IP”来推动传统文化创意和文创产业呢？

最近热播的一些“流量剧”在极速“吸粉”的同时，也带动了其周边产品的热销。同样，一些优秀的文博类电视节目，在向大众科普文物知识的同时，也一度掀起了博物馆衍生品销售热潮。或许，这也是一个答案。

《如果国宝会说话》第一季收官，豆瓣评分高达9.7分。这个极富“烟火气”的纪录片凭借让文物“活”起来的卖萌画面、聚焦中国文明发展的内涵解说，融知识性、权威性、趣味性于一体，受到广大观众的喜爱。此外，《我在故宫修文物》《国家宝藏》这一系列“文博类”电视节目也都获得了社会的广泛关注和好评。这类电视节目，通过对一件件文物的梳理与总结，不仅演绎出了文物背后的故事与历史，更是用通俗的方式拉近了文物与观众的距离。

那么，这种节目除了增大文物关注度，能否带动观众艺术消费，继而带动艺术市场的发展呢？对此，清华大学艺术博物馆常务副馆长杜鹏飞认为， 这种连带的推动作用是毋庸置疑的，一方面它让更多观众对博物馆、藏品产生兴趣，另一方面它也推动各大博物馆尝试更贴近观众，做好展览和展品的推广工作。文物，通过电视节目的多重价值输出和知识传播，一方面在大众中掀起了“国宝热”和“博物馆热”，而另一方面就是引发观众对文物、艺术品的好奇、关注和喜爱，他们中的一部分人很可能将来就会成为艺术品买家。