朱德群《第313号》

诗书画融合：朱德群重新定义抽象艺术

现当代艺术板块，继香港首轮秋拍赵无极作品以逾5亿港元天价刷新拍卖纪录后，佳士得在第二轮香港秋拍中则重磅推出朱德群的系列名作。其中尤其值得关注的，是其1969年创作的《第313号》：画面色彩饱满，富有深度，重新定义了西方抽象主义。

“远看像西洋画，近看像中国画”，吴冠中曾这样描述这位友人的作品。朱德群笔下的色块和几何线条，确实透出抽象表现主义的意味，但雄伟壮丽的山峰和河流却让人想起中国北宋山水画的风格。

朱德群在中国东部安徽省的萧县长大，地处长江边，毗邻黄山，在类似传统山水画的名山大川里度过了美好的的童年。他祖父热衷收藏画作和诗集，使他在家中丰富的艺术藏品中受到传统书法和水墨画的熏陶。他父亲则及时发现他的绘画天赋，让他入读国立杭州艺术专科学校。而著名的艺术大师林风眠恰好任职当时的校长，主张泛亚美学扩张主义提倡将中国传统艺术同西方现代主义完美结合。正是在这里，朱德群与吴冠中和赵无极成为同窗。

“我热爱中国诗词，”朱德群说，“它们自然而然地融入我的画作。西方艺术评论家认为我的作品灵感来自于诗词，这并非巧合。”少年时期的朱德群曾跟随现代水墨画大师潘天寿学习，将一笔写就、一气呵成的草书练得炉火纯青。相信诗词和绘画遵循“相同的规则和节奏”，他毕生研习书法，用绘画展现众多中国著名诗人的诗作，尤其是唤起背井离乡、流亡之苦的作品。他还将墨分浓、淡、干、湿、焦的“五墨”理论应用于油画，产生渐变的效果。看他的代表作《第313号》，诚如吴冠中所评价的——“大弦嘈嘈如急雨，小弦切切如私语。”