早期白海的雾凇山水意象探索注重画面形式和叙事性，作品的宏大叙事大多是通过白线和色块的抽象结合来实现的。《黄山》通过“泼墨留白”之技法表现出黄山“三奇、四绝”的特点，在色与墨的交混中，云层在山峦中翻卷、雾凇在云层中飞舞；“蛇皮皴法”所营造出的肌理游荡于色彩斑斓的云雾之上，抽象的图式、独特的格调令“气韵”生于动势之中。《不屈的脊梁》是白海此一时期的集大成之作，艺术家采用临空俯瞰的雄浑视角，将长江、黄河、黄山融为一体，创造出“登高壮观天地间，大江茫茫去不还。黄云万里动风色，白波九道流雪山” 之境。这种宏大气势的叙事，是白海早期作品与传统精神相连的主要方式。《不屈的脊梁》只是通过抽象的方式来再现传统的意境，《梦送千古情》组画则是通过对古典山水名作的演绎来探究如何通过具象的表达，以及画面中各元素的相互关系来营造现代意味更浓的抽象意境。这也意味着艺术家开始将一种结构性的叙事逻辑运用于创作之中。在这一系列作品中，白海将创作的重点放在对传统绘画之独特的空间安排与气势提炼的潜心研究之上。而在之后的《冰韵》、《黄山四劲图》、《黄山四绝图》、《黄山四奇图》、《黄山四圣图》、《黄山四大名峰》等系列中，白海将这种具象化表达引入对画面结构的探索。通过对物象外表的凹凸阴影的绝妙描绘，舍抽象而趋具象，使得画面的内容更加具体、画面的结构更加完整。画幅中飞动的白线与色块相互交融，形成全幅流动的虚灵节奏。通过对雾凇山水的具体描绘，白海创造出一种前无古人的感官真实。而在此之感官真实情境中，“留白”之光融入万物、渗透万象虚空之“道”，以传达某种“惚兮恍兮，其中有象；恍兮惚兮，其中有物” 的东方式的天人合一自然观。

面对中国艺术传承与革新的问题，白海在水墨画的领域中作出了承先启后的努力，且已广受海內外学术界的重視。他秉持着温故知新的创作态度，因此不但卓然有成地以焕然一新的形式风格，延续了传统水墨画崇尚自然的审美观念，同时更吸收中国文人画丰富的精神资源，创造性地完成一种兴减举废的现代转化。 一批白海这样的艺术家，扩展了水墨的可能性，这对于研究水墨在这个时代的意义具有重要的价值。

白海简介：白海，1940年出生，祖籍山东，毕业于沈阳师范大学。白海具有二十年传统笔墨的修炼功底，中年变法，独辟蹊径，以泼墨、白线表现雾凇雪景等自然景象，自成一家体系。作品突破古今，独具一格。