〔图五〕清 萧云从《春岛琪树轴》（1644）  故宫博物院藏  采自Ho Wai-kam ed。 The Century of Tung Chi-ch’ang 1555-1636， vol。 2， Kansas City： Nelson-Atkins Museum of Art， 1992， P109

〔图六〕清 萧云从《山水图册》（页七）（1645）  香港艺术馆至乐楼藏 图版由香港艺术馆授权提供

〔图七〕清 萧云从《山水图》册页（1647）  藏地不明 采自《 新安派名画集》 图一， 上海： 神州国光社， 1924年

前述至乐楼藏萧云从《山水》册是他活跃于南京的实证，册中的一些山水画法，亦同时反映了他和南京画坛的关系，其中可见“文派”的影响。明末南京画坛虽呈多种风格纷陈局面，但来自苏州而又流行颇长时间的“文派”品味在当地仍有一定影响。文徵明纤巧细腻一路画风，正是建构萧云从早年风格元素之一。有载，萧氏不只一次临摹过文徵明的作品，包括“见文徵明秋山图大有会心”而完成的作品。萧云从在南京活动期间，除“文派”作品外，相信对其他众多画法亦有相互参照之情况。他的《山水》册及同时期的一些作品可进一步说明，如《春岛琪树》轴（1644）〔图五〕、《山水图》册（页七，1645）〔图六〕和《山水图》册页（1647）〔图七〕等。作品中多可见采用一种异常独特的皴擦手法，以表现山石之凹凸感和体积形态：如用干笔擦出不同块面，面与面的接壤边缘刻意留出白边以凸显由块面组成的方体形态，累叠成峰的三维效果非常醒目。“黄山画派”的绘画中并没有发现相似的山石画法，但却可见于当时活跃于南京的画家作品中，如姚允在（活跃于16世纪下半叶）〔图八〕、叶欣（活跃于17世纪下半叶）〔图九〕、王蓍（1649-1737）及何端仁（活跃于17世纪下半叶）。于南京画坛颇有影响的杭州画家蓝瑛（1585-1666）〔图十〕及刘度（活跃于17世纪下半叶）等，亦可发现类似石面皴法。这种表现石面质感、突出山石立体感的技巧，明显衍变自明初“浙派”戴进（1388-1462）〔图十一〕、“江夏派”吴伟（1459-1508）一类以侧笔“斧劈皴”塑造立体山石的技法。当然，这种风格更可上溯到南宋李唐、马远的“斧劈皴”传统〔图十二〕， 而明中叶南京地区亦确出现一股师从马夏的风尚。据上述萧氏山水画例中所见此类特别的山石画法，包括《太平山水图画》内多幅画作〔图十三〕，诚可反映他的创作与当时南京画坛有着更密切的关系。