半年前，世界自然基金会（简称WWF）与“PMQ元创方”计划将1600只熊猫雕塑带到香港，第一个想到的策展人是SKLam。 策展人SK这十年做过许多极具影响力的公共艺术展览。大黄鸭红遍中国，成都IFS外墙攀爬的巨型大熊猫则因成都人强烈的呼声，改变了展览后即拆除的计划，变为成都IFS的永久标志。“很多展览所引发的效果都超出我们预期。”SK说，正因如此，他不愿去设想1600只纸质熊猫雕塑将会在香港制造出哪些话题。 在香港普通市民看来，“1600熊猫游香港·创意x保育”巡回展只是这个城市发生的又一件有趣的事情—人们在某天路过一个熟悉的场所，发现上千只熊猫密密匝匝布阵在那些熟悉的路段，似乎那些司空见惯的公园、风景与地标性建筑都变得非同一般。 但SK策展，每一个地点的选择都颇费心思。“你在你的房子里住了多久？你曾经装修过你的家吗？”被问及为什么选择星光大道、海洋公园这些热门景点，SK反问，当人们将自己非常熟悉的家居环境进行一次重新装修，获得的是什么？ “有些地方，你每天都经过，有些景点你从小到大去了很多次。但这种熟悉感，会让你忽略它真实的存在，忘记它的历史。”SK说，1600只熊猫的巡回展览，与人们重新装修家居是一个道理，“就是要让公众重新认识这些最熟悉的地方，重新留意，重新认知每一个景点背后的故事，从而获得对这个城市的认同。” SK之所以参与策展，是认同WWF与“PMQ元创方”的理念，前者呼吁人们保护环境、建立环保生活方式，后者乃是香港“保育中环”的项目，是香港文化创意的新地标。 “地标不是靠命名，而是靠公众的参与和认可。”SK说，结合这两点，他期望为展览带来更深入的公众参与。

1600只熊猫在世界各地展出时，都与不同城市的市民产生密切交集。SK想让这种交集更彻底，“我在香港展览中加了两个特别的活动。一是工作坊，只要交188港元的报名费，我们提供所有原材料，大家能亲手创作属于自己的纸质熊猫。另一个活动，是让PMQ驻场的香港本土设计师以熊猫为主题，设计生产不同的艺术品。” 普通人进入工作坊，像艺术家一样生产自己的艺术品，令展览不再是单向的。这些天，香港民众对熊猫的狂热完全在SK的预计之内。“报名工作坊的人肯定很多。香港有700万人口，但工作坊只有1600个名额。”早在策展之初，SK就与Google、YouTube合作，让所有参加工作坊的人实时上传制作过程，供那些无法参与课程的人在线学习。 “展览的目标很简单，让公众参与，发挥创意，加深每一个人的环保理念。”SK说，当人们走进工作坊，以废纸浆、天然颜料和黏米熬制的浆糊制作完成一只熊猫雕塑时，将废物变成艺术品的全过程必定会触动人心。 “欧洲公众参与艺术的机会很多，但亚洲比较少。在香港地区，艺术更多被视为一种私人层面的审美，只存在于博物馆中。事实上，艺术应该是无处不在的。比如香港有18个区，每个区都有区议会，如果遇到中秋节，区议会就聚拢一些居民，一起做灯笼、挂灯笼、办晚会，其实这就是民间的公共艺术。”SK认为，公共艺术最重要的功能就是将人们聚集在一起，尤其是室外的公共艺术，能让一家人共同参与，让不同年龄、不同国籍和不同身份背景的人获得共同参与的快乐。 SK说，当1600只熊猫出现在那些熟悉的地方，他常常看到人们惊愕欣喜的表情，“所有熊猫一起出现，确实阵容庞大。但是1600这个数字是多还是少？人们会进一步反思。”