马鸿增

虎踞龙盘的金陵，自六朝以来，便汇聚了中国画史上第一批彪炳於史册的杰出画家顾恺之、陆探微、张僧繇。与此同时，顾恺之开创了“以形写神”、“迁想妙得”为核心的“传神论”；谢赫总结出以“气韵生动”、“骨法用笔”为核心的“六法论”。宗炳、王微则提出了“澄怀观道”、“畅神”为核心的天人合一的山水画论。他们共同建构了中国绘画美学的基本框架。从此，南京成为历代名家荟萃之地。萧和，就是秉承六朝文脉，在得天独厚的金陵风韵氛围中成长起来的一位当代中国画坛的人物画高手。

一九四八年出生的萧和，幼承家学渊源。父亲萧鼎咸是一位文学功底深厚的书法家；其兄长萧平则是海内外知名的学者型书画大家。青少年时期，他家居秦淮河畔，夫子庙、江南贡院、乌衣巷、桃叶渡等名胜古迹近在咫尺。这里留下太多的从六朝至民国的文人踪影，王羲之、王献之、刘禹锡、杜牧、李白、唐伯虎、吴敬梓、孔尚任、李笠翁、石涛、郑板桥、李方膺、朱自清……无数的典故、诗文和墨迹，浸染出萧和的文化人格。加之少年时代即师从著名画家亚明。亚明有名言：“艺术无新旧，只有好坏、高低、精粗之分。”起步早，名师指点，少走弯路，这是萧和的幸运，也决定了他的艺术人生。

萧和的艺术道路，近於二十世纪之前的中国画学习方式，是从临习古代名画入手，沿着“师传统——师造化——得心源”的路子走过来的。从小学开始，就以强烈的兴趣研习古今中外名画，并以“每日一画”的方式，画出当天记忆最深刻的一件事，以锻炼构图和造型能力。初中一年级时，有感於他超越同龄人的绘画才能，学校破例为他办了个人画展。高中毕业后到苏北农村插队两年，他未荒废画事，成了当地画毛主席油画像的名人，同时他也画了大量速写，打下了坚实的造型基础。

特别需要指出的是，萧和对传统人物画钻研的广度和深度，是一般画家无法比拟的。上世纪八十年代，他曾应江苏美术出版社之约，编绘《人物画技法解析》，对“十八描”做了係统梳理和重新解析。上自顾恺之、吴道子、周文矩、李公麟、梁楷、赵孟頫，下至唐伯虎、陈老莲、曾鲸、任渭长、任伯年，他都认真研摹，下过苦功。由於筑基牢固，悟性高颖，促成他不仅掌握了纯熟的笔墨语汇，特别是各种线条运用之妙；而且悟得了传神写照、气韵生动等内在精神性的表现要领。这些为他进入艺术创作提供了广阔的选择空间，或可说“活学活用”，或可说“左右逢源”；更准确地说，是化古为我，借古开今。