《搜尽奇峰打草稿—中国画之子石涛造像》尺寸:138cmx68cm 2013年创作 清代石涛由于受道家思想家老庄影响,将笔墨以“立一画之法”作为自己绘画美学的核心进行研究。他借老子之“道生一,一生二,二生三,三生万物”
及“朴散则法立”的观念,明确画本身与客观物象的距离。从形而上的“无”到形而下的“有”。“一画”是描写物象的起始,即“众有之体,万象之根”。从
“一”到“万”产生无穷的变化,只要“入理”和“尽态”就能得到“一画之洪规”。画者从“一”而入还要从“一”而出,“自一以分万,自万以治一,化一而成
”。 上述,是我进行中国画创作过程中,对传统笔墨的心得,也是对一些我所推崇的有成就的古代画家观点的评析。这些观念通过对自然物象(山水、人物)的写生得到了体验。石涛曾言“笔墨当随时代”,古人比我们更明白这一点。 历代有成就的画家从来都没放弃过对笔墨的追求,每一阶段都有新的突破和发展。历史发展到我们今天这个阶段,不能留下败笔;古人尚未做到尚未发
现、尚未完成的,需要我们来完成。只要我们怀着理性的观点和谦虚的态度,用科学的方法真诚地从自然(生活)中来,到自然(生活)中去,我们就不会向历史交
白卷。中国的绘画艺术又如运动员的“接力赛程”,每一段的路程都不是重复,都需要用最好的技巧和方法来完成,只是各自的方式不尽相同。一个有学问、有修养
的画家只有解读自然、解读古人、解读自我,才能悟出更多的真谛。学习古人就是传承的表现,解读大自然(大自然永远是远古和现代最好的物证和媒介),晓古如
今,以致心知。