艺术史记载了明代徐渭的创新经历——不甘平庸发愤创新，命运多舛时事弄人，曾以利斧劈头而不死，以铁钉穿耳而不聋。上苍让其受尽折磨后授其水墨技法，原是让他混口饭吃的，殊料徐渭就此干出一番事业，以其不朽的画作得享水墨画大师之名，影响了后代无数画家。而清代的邓石如则不然，他没有科考落榜的苦恼，没有跻身官僚的奢望，没有当一位青史留名的艺术家的抱负。邓石如如一位流浪艺人般四处飘泊，在家乡当一名塾师，拜学者梁巘为师，到南京梅家当清客，后来飘泊到安徽歙县，他觉得好就多住了几年。那些年他的隶书篆书大放异彩，尤其是他的篆刻，平平淡淡成就了开宗立派之业。 艺术家可比较又不可类比。韩天衡先生的从艺之路没有“不颠狂不得活”的记录，但他又是一位创新求异者。由于生活的时代不同，他比邓石如更上层楼，在研习艺术探索创新方面显得更为主动。回顾上世纪九十年代刮起的“滚滚韩流”，其实那时他已形成了立派之势。时光如梭，20年后的韩天衡先生宝刀不老，仍以灵光迸射之势发愤图新，引领着当代书画篆刻领域的开拓和创新。 韩天衡先生认为“不逾矩不”并非是轻率狂妄的否定。“不”是艺术前行的动能，一个人对世界的认识，对艺术的追求，穷尽一生的努力和探索，也只可能接近于真实和目标，岂有从心所欲？但在这接近的过程中，往往又会人为地形成这样或那样的规矩，某些规矩又束缚着人们进一步探索和发展脚步。循矩而又不囿于矩，在肯定中作智性的不屈不挠的否定，才能在艺术上从心所欲，敢于越陈规，创新貌，推新出新，常变常新，才能使艺术生命常青。 如同一个赤子，韩天衡先生把一生的精力奉献给了他挚爱的中国艺术。他用他“不逾矩不”的信念，不仅书写了20世纪中国书画篆刻史的崭新篇章，更是身体力行为中国艺术的发展探索了一条光明的道路。 现在，已是耄耋之年的艺坛常青树韩天衡先生，依然孜孜不倦、毫不懈怠，在工作之余，他不忘为艺术发展的后继有人贡献着他全部的智慧，更是用全部的热情关注整个中华文化的传承和发展。他以满腔的热情为这个美好的时代奉献着自己精彩的人生！ 

蒋频

2016年12月28日于杭州