《小桥流水绕山村》 60×90cm

但在中国，任何一个成功的艺术家都无法无视強大的本土文化传统的存在。尤其当你手握中国毛笔，用水墨在宣纸上作画时，传统就在你的手上，传统就在你使用的工具和材料里，它们像语言一样制约着你的思维，牵动着你的感觉，用笔，用墨，用色，自成体系。赵溅球的水墨画，写实，有光影，有色，但不是素描，不是水彩，他不是在用中国水墨画的工具材料画西洋画，他有线条，有皴法，对毛笔的运用有书法的感觉。发挥水墨灰调的特性，淡雅平和，无论画什么，画面总是笼罩着诗意的气氛，朦胧而又透明，含蓄而又清晰，安静，但生气内敛，尤其表现中国南方水乡空气湿润的感觉，沁人心脾。《春风依旧》画的是松树，枝干与针叶都在薄雾中餐风饮露，表现出既真且幻的仙境般的感觉，是一幅造型、笔墨、意境俱佳的杰作。

赵溅球的实践提出一个问题：中国水墨写实还大有潜力可挖。它在塑造对象的质感、量感和空间感上的表现力是很強的，远远没有被艺术家们穷尽。中国水墨的行笔与用墨在写意与写实的结合上也仍然大有潜力可挖。