樊枫

《莫奈到苏拉热：西方现代绘画之路》在武汉美术馆展出，观众排队两小时才能入馆

2017年底，《写生二十年》《莫奈到苏拉热：西方现代绘画之路》接连在武汉美术馆展出，一流的本土艺术家和西方艺术大师同时对话，给武汉市民献上新年首场艺术盛宴。2018年适逢武汉美术馆新馆建成10周年，上月31日，记者采访了这一系列大师展背后的“推手”——武汉美术馆馆长樊枫。

收藏不起大师，

就用超前眼光收藏70后画家作品

从法国圣埃蒂安大都会艺术馆远道而来的《莫奈到苏拉热：西方现代绘画之路》，最有知名度的艺术大师当数莫奈、毕加索。樊枫透露，由于毕加索作品曾于2010年随《中国美术馆藏——路德维希捐赠作品展》在武汉美术馆展出过，莫奈的圆形《睡莲》，作为他250幅睡莲系列中仅有的四幅圆形画之一，成为此次展览的最大亮点。

我们的采访在位于美术馆四楼的樊枫办公室进行，楼下静静排队入场的观众，让他不时推开窗子看几眼，既兴奋又感慨：“观众还是想看好的展览。昨天队伍还长些，都排到对街的物外书店了，观众排队两小时才能入场，说明武汉观众有眼力、素质高。”

随《睡莲》一同展出的50件作品，均来自法国圣埃蒂安大都会艺术馆。百度资料显示，作为法国东南部卢瓦尔省省会城市的圣埃蒂安市，全市人口40余万，其艺术馆藏作品却已超2万件，这令樊枫相当羡慕。同样专注于现当代中国画作品收藏与研究的武汉美术馆，新馆落成10周年，目前馆藏国画、油画、版画、摄影等作品3000余件。这个数字，离10万藏品的“国际标配”还有不少距离。经费不足是全世界所有美术馆的难题。

作为馆长，樊枫深知馆藏作品的多寡，关系到美术馆的硬实力，也是为城市做文化财富积累。一个美术馆没有学术和收藏，就没有未来。圣埃蒂安艺术馆受益个人捐赠、遗赠和大企业资助，但我国目前尚没有出台税收等相关鼓励政策来促进藏家、机构捐赠作品，因此美术馆的捐赠作品增长速度很慢。武汉美术馆作为年轻的美术馆，收藏不起大师作品，但可以用超前眼光收藏未来。作为暂时性的策略，目前美术馆采取以展代收，用展厅的费用换取画家们的作品。

按照艺术品收藏规律，美术馆收藏一般走在画廊的后面。近几年，武汉美术馆甚至超前于画廊去发掘一些新的艺术家，把整个收藏的状态推前。美术馆的“繁星计划”品牌展，就是通过展示70后青年艺术家优秀作品，打造艺坛新星。在樊枫看来，70后这一代画家正在走向成熟，给他们提供展览的舞台，和全国优秀艺术家同台比较，找自信，找差距，在竞争中快速成长。

此外，美术馆还打造了“武汉印象”品牌策展，几届办下来，慢慢积累了湖北省教师群体作品、画院系统作品展等。在樊枫看来，为本土年轻艺术家、书法家、雕塑家策展，是地方美术馆的责任。既宣传他们，同时将其纳入到国家收藏里面，保护地域文化，对年轻艺术家也是一种肯定和激励。

做水墨文章，

把外国观众吸引到中国文化里

2015年，武汉美术馆被评为全国重点美术馆，开始加大国际交流，将优质展览引进来，也让中国展览走出去。武汉美术馆在每年的展览设计上，都要有亮点，形成自己的品牌。2017年推出的水墨双年展便是其中之一。水墨双年展脱胎于武汉美术馆的“水墨文章”品牌展，用最具中国特点的水墨画，表达对中国文化和当代艺术的思考，探讨如何让水墨进入世界领域。

首届水墨双年展，既有湖北省博物馆馆藏作品展，通过董其昌、吴昌硕、傅抱石的作品让观众见识传统水墨的经典魅力，也展出国外艺术家用拼贴、装置、摄影等各种艺术方式“玩转”水墨的作品。在《笔墨与都市》展上，樊枫作为都市水墨派代表画家，展出了2017年新作《新自行车王国》《机场》以及“欧来欧去”系列部分作品。

樊枫坦言，“欧来欧去”系列里，他用水墨画外国观众熟悉的地标，如佛罗伦萨教堂，画巴黎画莫斯科街道，用中国的思维、文化习惯表达欧洲人的建筑和生活，目的就是将外国观众吸引到中国文化里来。“虽然是不一样的表达，但他们觉得很亲切。你若能感受到艺术的魅力，你就能感受到水墨的魅力。”“欧来欧去”系列创作，樊枫对自己的要求是，一定要画出中国文化的自信，要画到外国观众的心里去。这些作品在国际上引起了巨大反响，评论家彭德认为，此前欧洲人对中国水墨画不太熟悉，看了樊枫的作品之后，开始发生兴趣。

樊枫也用水墨画过芝加哥系列。这个美国工业革命重镇，仍保留了古老的轻轨钢铁桥，旧工业在新时代继续发挥余热，新旧并陈，体现了城市的包容。武汉曾有东方芝加哥之称，京汉铁路开通后，火车一响，四川、河南、江苏等地的人到武汉谋求黄金万两，才形成今天的武汉。当水墨语言和城市背后的故事联系起来，全世界观众都能读懂。