王景山2011年3月10日在“两会”上向沈鹏先生请教

沈鹏先生作为我国当代著名书法家，以其独到而深厚的笔墨功夫，创立了沈体书法，为中国书 坛注入了迷人的活力，使中国书法的艺术园地绽放出时代的芬芳。其艺术的内在动因，近年来研究者多从沈字书法本身探讨一二，虽不无道理，然而细读沈公这部《三馀再吟》诗词集，偶然又得一把开启沈字艺术的金钥匙，原来沈公之书法涵养，除了源于中国书法的传统之外，其点线、构字、章法，又无不具有诗情滋润。有沈诗为证：

五色令人目眩昏，我从诗意悟书魂。

真情所寄斯为美，疑似穷途又一村。

——《笔殒》

其诗以真情放歌，其字书自然之美，吐心声之悦，正是《三馀再吟》诗集的艺术特色。

具体说，沈字以奇险构字，与沈诗中联想与想象空间的奇妙开拓相辅相成。沈字点线由一而万，由万而一，缘于诗情，重造艺术的自然之美，沈诗中以想象的艺术思维，将两种并非同一性的意象联系在一首诗的语境里，更增添了诗的魅力，读之如游仙境，临险峰，又好像溪边漫步。如《桂林至阳朔途中》：

扁舟环抱万山中，婉转徐行鸟路通。

江上清奇江底影，碧波流上碧莲峰。

再之，沈公《三馀再吟》里的诗更是浪漫而朴实，触景生情陂得自然之趣，更是体现出沈公的审美境界之高，寥寥数语，起伏跌宕，音韵曲折。如《山村》：

竹丛黄雀声声噪，拂面杨花人意闹。

好雨疏风一夜间，山村围着馀芬绕。

在诗家妙笔奇情下，此处小山村，是多么令人神往心依。但读者要想领略山村的细致全景，那就得自去寻求了。此诗妙在诗人只将读者领入一个诗的境界，但并不负责导游全景。他把更多的景色人物都含蓄在篇幅之外，付与读者去想象，由读者自去寻求领会。那正是，色、香、视、听、动静、时空，诸种感觉俱全。作者说，末句“山村”与“馀芬”原是倒置的，现在的处理觉更有味。妙哉，这才是诗人和我们读者的共同享受，这才是艺术，这也是中国诗歌所特别擅场的地方。前贤曾说，好的诗，能够“状难写之景，如在目前；含不尽之意，见于言外”。举这首《山村》绝句来说，在一定意义上，也是当之无愧的。

《文心雕龙》里谈诗曰：“大舜云：‘诗言志，歌咏言。’圣谟所析，义已明矣。是以‘在心为志，发言为诗’，舒文载实，其在兹乎？诗者，持也，持人情性；三百之蔽，义归‘无邪’，持之为训，有符焉尔。”也正如沈公在《三馀再吟》馀话里所言：“‘书，心画也’；‘诗言志’。两者相通，说到底都是‘情’，穿透本质，超越时空，对今天的启示丝毫没有减弱。问题倒是我们今天常远离古人遗训，忘却了根本。所以我曾说书法向‘心画’回归，不但不是倒退，而要求继续前进。...............志即是诗，是诗人本质的存在。”请看沈公在《读孙中山先生等“耆旧遗音”》诗中所写：

字字苌虹血，都从炼狱输；

壮心有如此，愧听“数茎须”！

这首系沈公在反复吟咏先烈遗作后酿出的五言绝句，既印证了他倡导并坚守古贤“为了吟安一个字，‘捻断数茎须’的认真精神”，也表明了他的心境。

又如作于 2002年2月的《枫叶歌》：

忆昔初进燕都日，朝夕香山对红枫。

书生意气竞奋发，何堪盘桓花树丛？

弦歌弹指五十载，香山霜叶付梦中。

同窗异地云泥隔，半生落魄皆成翁。

更有落寂黄泉下，献身可否遂初衷？

苦忆香山不渝志，红枫与我总想通。

前月加国展书艺，卫护环境第一宗。

我书小杜《山行》句，加拿大盛开枫树。

不见彼地旗帜上，红白相间国魂铸？

萧散清隽廿八字，借我秃笔泰西去。

小杜地下不可见，我坐名句得美誉。

古今中外有常理，人间关爱应常驻。

集书诗一身的沈公，在此诗之中阐述了自己一个重要观点，那就是刻苦和恒心，还有对现实社会的人文关切与宽阔胸怀。“萧散清隽廿八字，借我秃笔泰西去。小杜地下不可见，我坐名句得美誉。”更是把诗家的坦白与对艺术的虔诚表露无遗。